米津玄師

どれだけ背丈が変わろうとも、変わらない何かがありますように。

　米津玄師が、2017年11月1日にニューアルバム『BOOTLEG』をリリース。先日、その収録曲である「灰色と青 ( + 菅田将暉)」のMVが解禁となり、なんと公開からわずか24時間以内に100万回再生を突破しました。歌ネットでも、先行公開されている歌詞がデイリー1位を記録中！今日のうたコラムでは、そんな話題のコラボ曲をご紹介いたします。この曲で描かれているのは、幼少時代を共に過ごした＜僕＞と＜君＞が、大人になった“今”のそれぞれの想いです。みなさんも、ちょっとした瞬間に思い出す“誰か”って、いませんか…？ 袖丈が覚束ない夏の終わり 明け方の電車に揺られて思い出した 懐かしいあの風景 たくさんの遠回りを繰り返して 同じような街並みがただ通り過ぎた 窓に僕が映ってる 君は今もあの頃みたいにいるのだろうか ひしゃげて曲がったあの自転車で走り回った 馬鹿ばかしい綱渡り　膝に滲んだ血 今はなんだかひどく虚しい 「灰色と青 ( + 菅田将暉)」／米津玄師 　歌の前半を歌うのは、米津玄師。まず＜袖丈が覚束ない夏の終わり＞というフレーズひとつから、いろんな想像が膨らみますね。半袖と長袖、どちらが正解なのかはっきりしない季節の変わり目の切なさを表しているようでもあり。まだ着慣れないスーツを身にまとっている新人サラリーマンが無気力に＜明け方の電車に揺られて＞いる姿が見えてくるようでもあり。生活や仕事、夢などの“身の丈”がしっかりしておらず、心もとない＜僕＞の現状が伝わってくるようでもあり…。 　いずれにしろ冒頭では、コンクリートジャングルのごとく＜同じような街並み＞のなか、空虚感を抱きながら生きている主人公の【灰色】の毎日が描かれているようです。しかし、ふと思い出した＜懐かしいあの風景＞は、現状と対照的。＜ひしゃげて曲がったあの自転車で走り回った　馬鹿ばかしい綱渡り＞は躍動感や興奮や刺激を、＜膝に滲んだ血＞は生き生きとした鮮烈な赤を感じさせます。では、彼が＜君は今もあの頃みたいにいるのだろうか＞と想いを馳せた相手は今、どうしているのでしょうか。 忙しなく街を走るタクシーに ぼんやりと背負われたままくしゃみをした 窓の外を眺める 心から震えたあの瞬間に もう一度出会えたらいいと強く思う 忘れることはないんだ 君は今もあの頃みたいにいるのだろうか 靴を片方茂みに落として探し回った 「何があろうと僕らはきっと上手くいく」と 無邪気に笑えた　日々を憶えている 「灰色と青 ( + 菅田将暉)」／米津玄師 　歌の後半を歌うのは、菅田将暉。ここで主人公がバトンタッチします。どうやらこの＜僕＞もまた、忙しさに＜ぼんやりと背負われたまま＞生きているような【灰色】の毎日を過ごしている模様。そして奇跡的にも、先ほどの友と同じく＜君は今もあの頃みたいにいるのだろうか＞と考えていたのです。あの頃の記憶には、瑞々しい緑色や、無邪気で無敵な二人が映っております。やはり現状とは対照的ですね…。ただし、この曲は単純に「あの頃はよかったのに…」なんて思い出迷子な二人を描いた歌ではありません。 どれだけ背丈が変わろうとも 変わらない何かがありますように くだらない面影に励まされ 今も歌う今も歌う今も歌う 「灰色と青 ( + 菅田将暉)」／米津玄師 　このサビのフレーズは、曲の中で二度登場し、米津玄師も菅田将暉もそれぞれ歌っております。つまり、二人に共通する想いだということです。離れ離れである今、お互いに相手の現状はわからず＜君は今もあの頃みたいにいるのだろうか＞と過去を思い出すことしかできません。でも、だからこそ、その＜くだらない面影＞が＜今も歌う＞ための大きなチカラになっているのです。【灰色】になった＜僕＞は、思い出のなかの【青い】ままの＜君＞に背中を押されることで、今も“歌っている”＝“生きている”のです。 　 　一方で＜君は今もあの頃みたいにいるのだろうか＞というフレーズには、自分と同じように＜君＞も変わってしまったのだろうかという気持ちも含まれていることでしょう。もし二人が再会したなら、お互い【灰色】になった現実を思い知ってガッカリする部分もあるのかもしれません。それでも、＜変わらない何かがありますように＞と願う。どれだけ背丈が、身の丈が、地位が、環境が、関係が変わろうとも、一つでも＜変わらない何かがありますように＞と願う。これが「灰色と青 ( + 菅田将暉)」の芯になっている想いなのでしょう。それは“忘れないでくれ”という祈りにも近いのだと思います。 朝日が昇る前の欠けた月を 君もどこかで見ているかな 何もないと笑える朝日がきて 始まりは青い色 「灰色と青 ( + 菅田将暉)」／米津玄師 　そして【灰色】で幕を開けた歌は、ラスト【青い色】で幕を閉じてゆきます。ほんの少し前までの二人なら＜何もない＞と【灰色】の朝を無表情にやり過ごしていったはずです。でも、お互いに思い出したあの頃の“青さ”が＜何もないと笑える朝日＞に変えてくれたのではないでしょうか。何もない、ということは、何でもできる、ということ。きっと、そんな新たな気持ちが＜始まりは青い色＞という一行に込められているのです。 　たとえどんなに離れていたとしても、もう会えない相手だとしても、本当に強い絆の思い出はいつまでも心のなかで息づくのだと教えてくれるアツい1曲。是非、自分にとっての＜君＞を思い浮かべながら、聴いてみてください。 ◆紹介曲「 灰色と青 ( + 菅田将暉) 」 作詞：米津玄師 作曲：米津玄師

2017/10/17

有安杏果

尖った先が今日もまた、僕の心に鋭く突き刺さる。

　ももいろクローバーZの“有安杏果”が、2017年10月11日に1stソロアルバム『ココロノオト』をリリースしました。現在、歌ネットで特集インタビューを公開中！今作の収録曲は“曲が生まれた順”に並んでおり、最後の2曲「色えんぴつ」と「ヒカリの声」が、今年に作られた曲なのだそうです。取材では、その「ヒカリの声」の歌詞についてたっぷりお伺いしましたので、今日のうたコラムでは「色えんぴつ」をご紹介！まず“色えんぴつ”というと、次の言葉を思い出しました。 色えんぴつと同じ。 大事なものから先になくなるの。 (ドラマ『最高の離婚』より引用) 　色えんぴつを擬人化してみると、その人生にとっての幸せとは、誰かのお気に入りの色になって、たくさん使ってもらって、削られて削られて小さくなって命を全うすることなのでしょう。しかし、大事なものから先になくなってゆくということは、逆に、あまり使われずにずっと長いままの“色えんぴつ”だってあるということ。最悪、一度も使われずに捨てられてしまう可能性だってありますよね…。そして、有安杏果は「色えんぴつ」で、そんな孤独な“色えんぴつ”の＜僕＞の物語を描いたのです。 薄っぺらな缶ケース 毎日その中佇んでる ひっそり端っこ佇んでる ここが僕の居場所なんだ 誰かに気づかれることもなく いつだって変わらない 1mmだって変わらない 「色えんぴつ」／有安杏果 　色えんぴつにとっての＜薄っぺらな缶ケース＞とは、人間にとっての教室や職場のようなものなのかもしれません。その中に12本、24本、36本、それぞれ違う色を持った彼らが並んでいるわけです。どんどん活躍してゆく奴もいる。いざというときに使われる奴もいる。他の色と交じり合って、新しい色を生み出してゆく奴もいる。でも＜僕＞だけは＜いつだって変わらない　1mmだって変わらない＞のです。誰かの指に触れられることなく＜ひっそり端っこ佇んでる＞だけなのです。その苦しみはサビで吐き出されてゆきます。 尖ったままの僕の苦しみ 誰かわかってくれるかな まあるくなって短くなって ポイって、ほら捨てられるより辛いのさ 尖った先が今日もまた 僕の心に鋭く突き刺さる 「色えんぴつ」／有安杏果 色を持たない僕の寂しさ 誰か分かってくれるかな 上塗りされて混ざり合って ほらって違う色になるより辛いのさ 尖った先が今日もまた 僕の心に鋭く突き刺さる 「色えんぴつ」／有安杏果 　たしかに、使われない色えんぴつは、最初に削られたあと＜尖ったまま＞ですよね…。そんな自分のふがいない姿を思い知るたびに＜尖った先が今日もまた　僕の心に鋭く突き刺さる＞痛み、経験したことがある方も多いのではないでしょうか。ただ、この時点で＜僕＞には何の“意志”も“行動”もありません。苦しい、辛い、寂しい、痛い、わかって。負の感情の中に隠れて、自ら＜色を持たない＞色えんぴつになってしまっているのです。このまま自分の心を動かさないと、何も起きないし、見つめるだけの世界を愛することもできないでしょう。 だけど 君の哀しみの涙を薄め くすんだ心のひとすじの光になる 僕にだって出来ることあるんだ 尖ったままの僕のプライド 君がそっと削ってくれて まあるくなって短くなって ハイって、やっと君の役に立てるんだ 尖った先が今日だけは 君の心を優しく映し出す 尖った僕でもいつかきっと 君の優しい心に 彩りつけられるはずだから 「色えんぴつ」／有安杏果 　しかし、初めて“誰かのため”を意識したとき、心は動き始めます。多くの人々からは人気がなかったとしても、たったひとりの＜君＞が＜そっと削ってくれて　まあるくなって短くなって＞役に立てるかもしれない。たったひとりの＜君＞の＜哀しみの涙を薄め　くすんだ心のひとすじの光になる＞ことができるかもしれない。そうやって＜僕＞は＜君＞に描かれることで救われ、＜君＞もまた＜僕＞で描くことで救われるのです。きっと、これまで使われることのなかった長い色えんぴつだからこそ、その分これからまだまだ、もっともっと、頑張ることができるのだと思います。 　自分のためではなく、誰かのためにということを考えたとき、世界を変えてゆくことができるのだということを、この「色えんぴつ」は教えてくれているような気がしますね…！みなさんは、自分を色えんぴつに例えるなら、何色ですか？ その色は、何のために、誰のために、使いたいですか…？ ◆1st SOLO ALBUM「ココロノオト」 2017年10月11日発売 初回限定盤A(CD+Blu-ray)　KICS-93535　￥3,704＋税 初回限定盤B(CD+CD)　KICS-93536　￥3,704＋税 通常盤(CD Only)　KICS-3535　￥2,778＋税 ＜収録曲＞ 1. 心の旋律 2. Catch up 3. ハムスター 4. ペダル 5. feel a heartbeat 6. Another story 7. Drive Drive 8. 裸 9. 愛されたくて 10. 遠吠え 11. 小さな勇気 12. TRAVEL FANTASISTA 13. 色えんぴつ 14. ヒカリの声

2017/10/16

adieu

あなたをちゃんと、思い出にできたよ。

あなたが歌ってた　夏のあの歌の 名前をついには　知れないまま あなたの鼻唄だけを頼りにし 思い出の雲間を　流れるのです 「ナラタージュ」／adieu 　【ナラタージュ】とは【映画などで、ある人物の語りや回想によって過去を再現する手法】のこと。そんな意味を持つタイトルのとおり、大切な過去が歌のなかでゆっくりと再現されてゆくのは、17才シンガー“adieu”が2017年10月4日にリリースしたこの曲です。作詞作曲は“野田洋次郎(RADWIMPS)”が手がけ、10月7日から全国公開の映画『ナラタージュ』主題歌として書き下ろされました。物語の主演は松本潤、ヒロインは有村架純が務めております。 　かつて、高校教師と生徒として出会った二人。先生(松本潤)は孤独な彼女(有村架純)を救った存在であり、彼もまた彼女に救われていたものの、当時はその特別な感情も思い出も胸にしまったまま、離れるしかありませんでした。しかし、時が経ち再会を果たした二人はそこから、決して許されはしない、けれど、一生に一度の恋に落ちてゆくのです。「壊れるくらい、あなたが好きでした。」「わたしには、あなたでした。」キャッチコピーの言葉からも、ただ一人の運命の人への痛切な想いが伝わってきますね…。 それはもう今では　恥ずかしいほどに 誰の目にも　あなた色してた わたしの身体は　懐かしき彼方 今はもう　違う　匂いがする ハロー　ハロー　ハロー　ハロー 理由ばっかり　尋ねる世界で ワケなど一つもなく　恋をした 「ナラタージュ」／adieu 　そして、ラストを彩るのが“adieu”の歌。映画と同タイトルの主題歌は、物語のその後を生きている＜わたし＞の声にも思えます。それは＜誰の目にも　あなた色してた　わたしの身体＞を懐かしいと、恥ずかしいほどだと、思えるくらいに彼方まで歩いてきた彼女の声です。そんな現在の＜わたし＞の回想により再現されてゆく過去。あの頃は＜理由ばっかり　尋ねる世界で　ワケなど一つもなく＞“わたしには、あなた”だったのですね…。では、その回想のなか彼女は今、何に対して＜ハロー＞と告げているのでしょうか。 どんな昨日より　明日が好きだと 少しの背伸びと本音で　今は言えるよ はじめまして　「さようなら」 最初で最後の　「さようなら」 理由ばっかり　尋ねる世界で あなたの理由だけを持って逃げた 正しい夢の　終わり方なんて この世でわたし　わたしだけが決める あなたをちゃんと　思い出にできたよ 「ナラタージュ」／adieu 　＜あなたの理由だけを持って逃げた＞彼女は、長い間「さようなら」からも逃げ続けていたのでしょう。どんな明日も拒んで、大切な時間が刻まれているあの日々を何度も何度も、今日として生きていたのだと思います。それは眠りながら夢を見ている感覚に近いですよね。たとえ現実ではないとしても、目が覚めるまで心にとってはそれが“今”なのです。同じように、ずっと過去が“今”だった。しかし、たくさんの時間をかけてやっと彼女は、眠りから覚めたのではないでしょうか。 　 　そして、夢が夢だと気づいた。つまり過去を過去にできた。＜あなたをちゃんと　思い出にできた＞のです。とはいえまだ、目が覚めたばかりのボンヤリとした感覚や、夢が夢だと気づいたときのような寂しさも、わずかに残っているからこそ＜どんな昨日より　明日が好きだと＞言うには＜少しの背伸び＞も必要なのでしょう。だけど、逃げ続けていた「さようなら」に、初めて＜ハロー＞と告げることができたのは、たしかですね。 あなたの記憶の上に今は　いくつもの新しい 未来が芽を出してる いつかふいに　振り返った時も その眼がなんて言ったか　わからないくらい はるか遠くに　いるでしょう それでもどうか　笑ってて 「ナラタージュ」／adieu 　＜誰の目にも　あなた色してた＞、＜ワケなど一つもなく　恋をした＞、＜あなたの理由だけを持って逃げた＞、＜あなたをちゃんと　思い出にできた＞…。そんな過去を経て、歌のラストでは＜いくつもの新しい　未来が芽を出してる＞今と未来が広がっております。もう過去形の言葉は綴られていません。大切な恋の思い出を忘れるためではなく、大切な恋を大切な思い出として抱きしめて生きてゆくための歌。それが「ナラタージュ」なのでしょう。そして映画もまた、一生モノの想いの尊さを教えてくれる作品ですので、是非、劇場でその恋の形を見つめてきてください…！ ◆『ナラタージュ』 2017年10月4日発売 初回生産限定盤　SRCL-9531～32　￥1,667＋tax 通常盤　SRCL-9533　￥1,250＋tax ＜収録曲＞ 1. ナラタージュ 2. 花は揺れる 3. ナラタージュ instrumental 4. 花は揺れる instrumental

2017/10/13

瀬川あやか

会えない時間も好きだから、寂しさも勇気に変わる。

恋にとっての不在は火にとっての風。 小さいものは消し去り 大きいものはさらに燃え上がらせる。 　フランスの貴族“ビュシー＝ラビュタン”の名言です。遠距離恋愛などで大切な人となかなか会えないという状況は、もちろん心配や寂しさを伴うものでしょう。しかし、その不安に負けて消え去る小さな恋となるか、会えないからこそより燃え上がる大きな恋となるかは、二人次第…。さて、今日のうたコラムでは、まさにそんな風の前の炎のように＜会えない時間＞に試されている＜私＞と＜あなた＞を描いた新曲をご紹介いたします！ 声を近くに置いて目を閉じてみたら すぐ隣りにまるであなたがいるような気がする 今の２人なかなか会えないけど 一言でも電話越しに声聴けるだけでいい 「今日は２人にとって大切な日だね」 会えない時間も好きだから 寂しさも勇気に変わる 星空カレイドスコープ見上げて頷くの 「２人なら大丈夫」 「カレイドスコープ」／瀬川あやか 　この曲は、アーティスト＆看護師の二刀流シンガーソングライター“瀬川あやか”が、2017年11月22日にリリースする4thシングルのタイトル曲。現在、歌詞の先行公開がスタートしております。まず歌の冒頭からは、遠距離恋愛で＜今の２人なかなか会えないけど＞、電話で繋がって一緒に記念日を迎えている幸せそうな姿が見えてきますよね。きっと、電話をしながら布団に入って、＜声を近くに置いて目を閉じて＞、＜すぐ隣りにまるであなたがいる＞ような気持ちで眠りにつくのでしょう。 　 　会えないけど、会えないからこそ、電話越しの一言でもいっそう愛おしい…。そんなふうに＜会えない時間も好きだ＞と感じられる＜私＞にはもう、なんの心配もいらないようにも思えます。しかし＜星空カレイドスコープ見上げて＞頷き「２人なら大丈夫」と自分に言い聞かせるその心の模様は【カレイドスコープ(万華鏡)】のように、絶えず変化してゆくものでもあるのです。歌詞は次のように続いてゆきます。 約束の日を何度も確認して 待ち遠しくて内緒のため息　増えてく あなたあんまり好きって言ってくれないから 会いたくてたまらない夜 もっともっと声聴いてたい 星空カレイドスコープお願い あなたも同じ想いでいてくれますように 「カレイドスコープ」／瀬川あやか 　正直、まだ遠い＜約束の日＞が待ち遠しくて仕方ないし、時には＜あなたあんまり好きって言ってくれない＞ことだって不安になってしまう。さっきは＜一言でも電話越しに声聴けるだけでいい＞なんて言ったけれど、本当は＜もっともっと声聴いてたい＞から電話も切りたくない。でも、遠く離れたところで頑張っている＜あなた＞を心配させないために、重荷にならないために、＜内緒のため息＞なのでしょう。その姿は、風に吹かれて炎が儚く揺れる様子にも重なりますね…。 今日は２人にとって大切な日なのに… 平気だなんて嘘　離れてたくない でも頑張れるのはあなた あなただから 会えない時間も好きだから 寂しさも勇気に変わる 数え切れない涙が集まる夜空へ瞬く 私ここで待ってるから ずっとずっと待ってるから 星空カレイドスコープ見上げ頷くの 「２人なら大丈夫」 「カレイドスコープ」／瀬川あやか 　そして、もっと素直な気持ちを言えば＜平気だなんて嘘　離れてたくない＞のです。記念日だって電話ではなく、ちゃんと一緒に過ごしたかったのです。ただ、それでもこの恋の炎が簡単に消えることはありません。何故なら…＜あなただから＞。だからこそ彼女は、どんなに＜内緒のため息＞や＜数え切れない涙＞が増えても、それを＜ここで待ってるから　ずっとずっと待ってるから＞という意志のエネルギーに換えてゆくことができるのではないでしょうか。その強さは、この恋をどんどん大きな炎へと燃え上がらせてゆくことでしょう。 　 　今、遠距離恋愛をしているという方。最近、忙しくてあまり恋人に会えていないという方。不安に負けそうな夜があるという方。是非、瀬川あやかの「カレイドスコープ」を聴いてみてください。この曲を聴いたあとは、それまでよりほんの少し力強く「２人なら大丈夫」と頷くことができるかもしれません…！ ◆4thシングル　「カレイドスコープ」 2017年11月22日発売 初回限定盤　PCCA-04594　￥1,500(tax in) 通常盤　PCCA-70519　￥1,000(tax in)

2017/10/12

DREAMS COME TRUE

そんなこと言えるほど、わたしをもう好きじゃないんだ。

　2017年10月10日に“DREAMS COME TRUE”が、ニューアルバム『THE DREAM QUEST』をリリース！通称【ドリクエ】と呼ばれる今作には、あの某ゲームのごとく音楽的冒険に満ちた楽曲たちが収録されており、歌詩に描かれている心模様も様々です。そして冒険中にはもちろん、茨の道を通らなければならないときや、ボロボロで瀕死状態のときだってあるでしょう…。今日のうたコラムでは収録曲から、そんな危機に陥っている主人公を描いたラブソング「堕ちちゃえ」をご紹介いたします。 ため息ついて　頬杖もついて　悪い子出てくる 自分勝手で　約束破って　もうあなたなんか！ 言ってしまった　嫌味全開で あなたみたいな人は きっと地獄へ堕ちるよね　そこからまさに HELL 「堕ちちゃえ」／DREAMS COME TRUE 　大切な人に＜言ってしまった＞…という状況では2パターンの心境があると思います。一つは、我慢してきた本音が爆発してしまい、もう終止符を打とうという意思がある場合。もう一つは、本当に伝えたい気持ちとは違う言葉を勢いで発してしまい、後悔している場合。この歌の＜あなた＞は＜きっと地獄へ堕ちるよね＞と言われるほど自分勝手な人です。大切な約束も破りました。となると、主人公には前者のような“別れの意思”があったと考えられるのでしょうか。 　ただしこのとき、主人公の心には＜悪い子＞が出てきていたのです。つまり「もうあなたなんか！」と＜言ってしまった＞のは“悪魔モード”の自分なんですよね。その結果＜そこからまさに HELL＞だったのは、地獄(HELL)へ堕ちるようなことをした＜あなた＞ではありませんでした。悪魔モードの彼女こそが地獄を思い知ったのです。 俺もそう思うって冷静に返すから　まじでキツかった そんなこと言えるほど　わたしをもう好きじゃないんだ ため息ついて　頬杖もついて　悪い子出てくる 勝手ばっかのあなたなんか　ホント堕ちちゃえばいい 取り戻せない　知ってたはずの あなたはどこへ行ったの？ 気づかなかった　いつから鳴ってたの？ 終わりのBELL あたしたち絶対にふたりでさ　いるべきってこと 適当に捏造する段階を　とっくに超えてる 「堕ちちゃえ」／DREAMS COME TRUE 　謝罪でも弁解でも反撃でもなく、ただ非難を冷静に受け入れる彼…。まずその温度差が＜まじでキツかった＞ことでしょう。さらに彼女は、関係を修復させようともしない＜あなた＞の反応を見て、＜わたしをもう好きじゃないんだ＞ということ、＜知ってたはずのあなた＞は取り戻せないこと、＜終わりのBELL＞は鳴っていたこと、そんな“終焉”に初めて気づいたのです。つい＜言ってしまった＞ものの、彼女には別れの意思なんてなかったことは明らかですね。むしろ今までのように、二人の必然を＜適当に捏造＞して仲直りできると思っていたのではないでしょうか。 ねぇホントにもう終わりなの？ ため息ついて　頬杖もついて　涙出てくる 堕ちちゃえと願うってことはあたし　全然まだ好きじゃん ため息ついて　頬杖もついて　涙出てくる 堕ちちゃえと願うあたしも　いっそ　一緒に堕ちちゃえ 「堕ちちゃえ」／DREAMS COME TRUE 　そして歌の終盤では、最初＜わたし＞だった人称が＜あたし＞に変わっております。もう＜悪い子＞が引っ込んで、悪魔モードが解除されたということなのかもしれません。その＜悪い子＞の代わりに出てきたのは後悔の＜涙＞です。同時に溢れてくる＜ねぇホントにもう終わりなの？＞、＜あたし　全然まだ好きじゃん＞という本音。あのとき、彼に本当に言いたかったのは「堕ちちゃえ」なんてことではなく、大好きだからこそ、こんなに怒っているのだという気持ちだったということが伝わってきますよね…。 　残念ながら、その本当の想いが彼に届くことなどなく、「堕ちちゃえ」と傷つけたはずが傷ついているのは彼女自身。ラストは＜堕ちちゃえと願うあたしも　いっそ　一緒に堕ちちゃえ＞と思ってしまうほど、絶望的な哀しみのなかにおります。しかし、そんなドン底の＜あたし＞にこそ聴いてほしい曲も、アルバム【ドリクエ】にはちゃんと収録されているんです。 モノは壊れて　元に戻らない　でもあたしは知ってる 人の心だけは　ちゃんと　必ず癒える どんな粉々だって あなたごときに負けないよ I'm not that kinda girl nor woman 世界中のサヨナラを盛り込んで　浴びせかけてやる！ 「世界中からサヨウナラ」／DREAMS COME TRUE 　あなたごときに負けないよ。あなたごときで死んだりしないよ。力強いフレーズが刺さる「世界中からサヨウナラ」は、堕ち切ったドン底から這い上がってゆくための、言霊の力がみなぎっている楽曲です。どうかこの歌が「堕ちちゃえ」の＜あたし＞や、誰かに堕ちちゃえと願わずにはいられない方、今にも堕ちちゃいそうな方、みなさんに届きますように…！ ◆紹介曲「 堕ちちゃえ 」 作詞：吉田美和 作曲：吉田美和・中村正人 ◆NEW ALBUM『THE DREAM QUEST』 UMCK-1818　￥3,000(税抜) 2017年10月10日発売 ＜収録曲＞ 1. THE THEME OF THE DREAM QUEST 2. KNOCKKNOCK！ - TDQ VERSION - 3. 世界中からサヨウナラ 4. 秘密 5. あなたが笑えば - DCT VERSION - 6. その日は必ず来る - TDQ VERSION -　 7. あなたと同じ空の下 - TDQ VERSION - 8. 九州をどこまでも - TDQ VERSION - 9. 堕ちちゃえ 10. 普通の今夜のことを　 ― let tonight be forever remembered ― 11. 愛しのライリー - TDQ VERSION - 12. あなたのように 13. THE DREAM QUEST　- OVERTURE -　 14. 九州をどこまでも - SINGLE VERSION - 15. 愛しのライリー - SINGLE VERSION - 16 . KNOCKKNOCK！ - SINGLE VERSION - 17. あなたと同じ空の下 - SINGLE VERSION - 18. その日は必ず来る - SINGLE VERSION -

2017/10/11

黒木渚

心はまだ逃げない、悲しみよかかってこい。

　みなさんは今日、空を見上げましたか？ 10月10日は【天(ten)】の語呂あわせから【空を見る日】と呼ばれているんだそう。そこで、そんな日にピッタリの1曲をご紹介いたします。2017年9月20日に“黒木渚”がリリースした『解放区への旅』に収録されているカップリング曲「ブルー」です。彼女は、喉の病で1年間の音楽活動を休止しておりましたが、今作で復帰！そしてこの曲の歌詞には、声を奪われていた期間の“弱い私”というものを描いたのだと、歌ネットのインタビューで語ってくださいました。 カラリと晴れた青空は こんなに綺麗な青なのに 悲しく積もるユウウツを どうしてブルーと呼ぶのかな 「ブルー」／黒木渚 　まず、冒頭のフレーズからは＜ブルー＞という色が含んでいる、両極のイメージが伝わってきます。開放感のある＜カラリと晴れた＞青空のような気持ちの良さ。不安や寂しさや＜悲しく積もるユウウツ＞を表す冷たさ。その色の感じ方はきっと、自分自身の心模様しだいなのでしょう。たとえばこの歌の＜私＞にとって今、晴れた青空の＜綺麗な青＞とは、自分のなかのブルーな感情を余計に際立たせる痛みを伴う色なのだと思います…。 １日３回ひとつずつ まあるい元気を飲み込んだ お腹で溶けたビタミンは 私の元気になるのかな ブルー、ブルー、ブルー、 少し泣いたらまた明日 「ブルー」／黒木渚 　さらに＜ブルー＞とは、生命の源である海や、身体に不可欠な水、溢れ出す涙、など＜命＞を感じさせる色。それはフレーズひとつひとつに表れております。＜1日3回ひとつずつ　まあるい元気を＞飲み込んで、毎日毎日、病と闘って過ごしていた黒木渚の姿も見えてきそうですね。また、3回繰り返される＜ブルー、ブルー、ブルー＞は＜お腹で溶けたビタミン＞が、1回飲み込むごとに少しずつ心の＜ブルー＞に効いて＜私の元気＞になっているかのようにも感じられます。 切ないほどに優しくて 弱音も吐けずに強がった 重く残った無気力は 私を許してくれるかな ブルー、ブルー、ブルー 少し泣いたらまた明日 「ブルー」／黒木渚 　同時に、その＜ブルー＞が＜私の元気＞になるために欠かせないものは“涙”です。これまでは＜弱音も吐けずに強がった＞彼女…。でも＜ブルー、ブルー、ブルー＞とひと粒ひと粒、涙をこぼしたことによって＜また明日＞と思える生命力を保つことが出来たのではないでしょうか。実際に、黒木渚はそうやって弱さと向き合ったからこそ、上向きになることができて、「泣くことはカッコ悪いものじゃないなって思った」のだとも語っておりました。そして、そのビタミンや涙の力は、サビの想いへと繋がってゆきます。 本当は知ってるのに 臆病になっていたあの日の弱さ 心はもう逃げない しあわせよかかってこい 体は生きてるのに 気まぐれに去ってった私の命 心はまだ逃げない 悲しみよかかってこい しあわせよかかってこい 「ブルー」／黒木渚 　人それぞれ、体でも心でもない＜私の命＞というものがあるのでしょう。それは、家族や友達かもしれませんし、恋や夢や仕事なのかもしれません。黒木渚にとっては＜声＞でした。そんな最も大切なものを失ったとき、生きている意味を見失うことは誰にでもありうることです。しかし、体は鼓動や呼吸を続けるし、心は苦しんでも悲しんでも逃げない。その事実が＜私＞を支えるのです。だからこそ、この曲のラストに綴られている＜悲しみよかかってこい　しあわせよかかってこい＞というフレーズには＜ブルー＞によって回復した“強さ”を感じますね。 　 　今、自分にとっての＜命＞を失って抜け殻のようになっているという方、泣けずに強がっているという方、誰にも言えない孤独を抱えているという方、是非、黒木渚の「ブルー」を聴いてみてください。この歌がその体と心に＜ブルー、ブルー、ブルー＞と沁みこんで、ほんの少しでも、上向きになれますように。 ◆New Single「解放区への旅」 2017年9月20日発売 初回限定盤A(CD＋DVD)　LASCD-0080　￥2,300＋税 初回限定盤B(CD＋冊子)　LASCD-0081　￥2,300＋税 通常盤(CD)　LASCD-0082　￥1,200＋税 ＜収録曲＞ 01. 解放区への旅 02. 灯台 03. 火の鳥 04. ブルー

2017/10/10

山本彩

思ってたのと違った？そんなの勝手でしょ…。

　2017年10月4日に“山本彩”が、2ndアルバム『identity』をリリースしました。プロデュースを手がけたのは、1stアルバム『Rainbow』に引き続き、亀田誠治。制作には、水野良樹(いきものがかり)、阿部真央、いしわたり淳治などの豪華クリエイターが参加しております。さらに今作は、山本彩自身が作詞作曲をした楽曲も多数！今日のうたコラムでは、山本彩により生み出された、ラブソング「どうしてどうして」をご紹介いたします。 どうして？　どうして？　あなたなんかに ふられなきゃ　いけないの？　身のほど知らず どうして？　どうして？　傷ついてないのに 謝るの？　調子乗って　いい人ぶらないで 「どうしてどうして」／山本彩 　この曲の主人公を表すことわざは【高嶺の花】です。頭が良く、見た目も美しい。誰もが憧れはするけれども、ほど遠い存在の人。それが＜私＞という女性であり、彼女自身そのことを十分すぎるほどに自覚しております。しかし、果敢にもそんな＜私＞にアタックし、結ばれた＜あなた＞がいたのです。にもかかわらず、どうやらその人は＜わたし＞をふった模様。まさか自分がふられるとは思っていなかった彼女は、もちろん【高嶺の花】としてのプライドが許さず、歌の冒頭からは“怒り”が伝わってきます。ただ、徐々に明かされてゆくのは、誰にも言えない【高嶺の花】の気持ち…。 近寄りがたい人って言われて ずっと恋もして来なくて 何もかもが超普通なあなたに ちょっと魔が差して恋した 付き合ってあげたのにさ 三ヶ月だけで… 「どうしてどうして」／山本彩 　歌詞内には＜クールぶってドライぶっているのは　感情　顔に出せないだけ＞という本音も綴られています。素直じゃないがゆえに、周りから敬遠されて、恋もして来なかった彼女は、優しくされることや愛されることへの免疫があまりなかったはず。きっとずっと“孤独”だったのでしょう。だけど、そんな心の穴を埋めてくれたのが＜何もかもが超普通なあなた＞です。魔が差して＜付き合ってあげた＞なんて言っていますが、本当はものすごく嬉しかったのだと思います。その幸せが続くと、信じて疑わなかったのだと思います…。 冴えないあの子と昨日 歩いてたでしょ… どうして？　どうして？　心の中で 叫ぶけど　どうしても　声に出せない どうして？　どうして？　あの子がいいの？ 私より　いい人は　どこにもいないのに… 「どうしてどうして」／山本彩 　でも＜あなた＞は、たった三ヶ月だけで＜冴えないあの子＞に乗り換えたのです。その突然の裏切りを知った＜私＞の心には、いろんな＜どうして？＞がとめどなく生まれてゆくけれど、彼女は素直じゃない【高嶺の花】の女性。結局は何ひとつ、言葉にして伝えることはできなかったのではないでしょうか。別れを告げられても「あっそ…」ぐらいの反応しか返せなかったであろうことが想像できますね…。 高嶺の花は　遥かな崖で ひとり寂しく　咲く 見下ろす街を　見上げる空を 羨みながら　泣く 思ってたのと違った？ そんなの勝手でしょ… どうして？　どうして？　出会わなければ そんなこと　今もずっと　考えちゃうよ どうして？　どうして？　あなたなんかに ふられなきゃ　いけないの？　身のほど知らず どうして？　どうして？　傷ついてないのに 謝るの？　調子乗って　いい人ぶらないで 「どうしてどうして」／山本彩 　そして、ひとりきり流す涙…。おそらく＜あなた＞は【高嶺の花】としての、クールでドライな＜わたし＞が好きだったのでしょう。しかし、恋人同士になって“素”の部分が見えてくると＜思ってたのと違った＞と。もしかしたら、恋愛経験が豊富ではない彼女は＜あなた＞のそんな本性を見抜けなかったのかもしれません。もう、信じきってしまっていたのです。だからこそ、ラストのサビでは、冒頭の“怒り”の正体が、実は大きな“哀しみ”であったことに気づかされます。 いい子はいい子になろうって必死でしょ？ ダメな子もダメな子になろうって必死なの。 (映画『渋谷』より引用) 　余談ですが、映画『渋谷』という作品にこんなセリフがあったのを思い出しました。同じように【高嶺の花】の＜私＞だって【高嶺の花】になろうと、これまでも今も必死なのではないでしょうか。でも本当は、ただ普通の恋がしたい、ただ幸せになりたい女性です。それは＜見下ろす街を　見上げる空を　羨みながら　泣く＞姿からも伝わってきますよね…。そんな彼女がどうか、ありのままの彼女でい続けられる人に出会える日がやってきますように…！ ◆2nd Album『identity』 2017年10月4日発売 ＜収録曲＞ 1 JOKER 2 Wings 3 夢の声 4 Let's go crazy 5 ゆびきり 6 サードマン 7 どうしてどうして 8 愛せよ 9 何度でも 10 喝采 11 陸の魚 12 春はもうすぐ 13 蛍

2017/10/09

JUJU

愛してるなんて先に言わせないで。

ありのままの言葉であなたを愛したいの 「いいわけ」／JUJU 　愛する人に対する切実な意志で幕を開けるのは、2017年10月11日に“JUJU”がリリースする新曲「いいわけ」です。尚、歌ネットで先行公開中の歌詞は、すでにデイリーランキングと注目度ランキングの1位を記録しております！この曲は、現在毎週金曜に放送されている“竹野内豊”主演ドラマ『この声をきみに』の主題歌。主人公(竹野内豊)は、話すことが苦手で、不器用で、偏屈な数学者。また、あまり人の気持ちがわからないというひとりよがりな面も…。物語は、そんな彼がとあるきっかけから【朗読教室】に通い始めるところから、展開されてゆくのです。 目を逸らせば幸せを演じられるの？ Ah ため息でごまかしてもこの胸は痛い うまく言えない感情を持て余すほど Ah つよがり見透かすように月が覗いてる 心と言葉はいつも揺れて離れて絡んで逃げて 傷つけたのに傷つく あなたのひと言だけでこの一瞬も永遠になるのに 聞きたいこと聞けない 「いいわけ」／JUJU 　さて、ドラマの主人公と同じく“言葉にしなくても伝わるだろう”と思い込んで生きているような方にこそ届いてほしいのが、この主題歌です。歌詞に描かれているのは、恋に落ちて悩み揺れる女性の心模様ですが、そのもどかしさの原因こそが【言葉】なのです。今、彼女が聞きたいのは＜あなたのひと言＞だけ。しかし、お相手はまさに“言葉にしなくても伝わるだろう”というタイプの人間なのでしょう。だからこそ＜私＞は＜あなたの本音＞がわからず、この愛に自信を持つこともできません。 　一方で＜私＞自身も、そんな不安を寂しさをちゃんと【言葉】で伝えられずにおります。自分が本当に愛されているのかわからない。そのことから＜目を逸らせば幸せを演じられる＞わけでもないし＜ため息でごまかしてもこの胸は痛い＞…。だけど＜心と言葉はいつも揺れて離れて絡んで逃げて　傷つけたのに傷つく＞し、結果＜聞きたいこと聞けない＞わけですね。つまり、この歌には【言葉】にしてもらえないもどかしさと、【言葉】にできないもどかしさ、そのどちらもが描かれているのです。 愛してるなんて先に言わせないで キスよりあなたの声聞かせて 何を足しても引いても違った いいわけなんていらないの今は'Cause I need your love 愛してほしいって言うのは虚しくて あなたへ言葉をただ探すの 掛けちがってたセリフじゃこの夜さえ満たせないの 「いいわけ」／JUJU 　そして、サビで溢れ出すのは、ただただ＜あなたのひと言＞を聞きたい彼女の純粋な気持ち。それは自分から“言わせた”ものでは違うのです。その複雑な思いが＜愛してるなんて先に言わせないで＞や＜愛してほしいって言うのは虚しくて＞というフレーズに表れておりますね。愛してることを【言葉】にせざるをえない「いいわけ」なんていらない。愛してることを【言葉】にしない「いいわけ」もいらない。彼女がいかに愛の【言葉】を求めているかということが伝わってきます…。 愛するだけじゃ大人にはなれなくて 求める気持ちは止まらなくて 「いいわけ」／JUJU 　また、この曲を聴いていると、＜愛する＞ことはどこか【朗読】に似ているような気もしてきます。文章を声に出して読むだけの【音読】とは異なり、感情をこめて読み上げる【朗読】は、伝えたものを受け取る“聴き手”がいてこそ成立するもの。すると読み手はやはり、聴き手の反応を感じたいものでしょう。それと同じように＜愛する＞ことにも、反応が必要なのではないでしょうか。届いた、という実感が安心感や嬉しさに繋がるのです。そして、その実感を【言葉】で求めているのが＜私＞なのだと思います。 あなたへ言葉をただ探して すれ違ってもこんなに強くあなたを愛してる すれ違ってもこんなに声が溢れて「愛してる」 「いいわけ」／JUJU 　でも、考えるより先に「愛してる」と声が溢れるラスト…。これは冒頭の＜ありのままの言葉であなたを愛したいの＞という意志にも通じておりますね。きっと「いいわけ」のなかには、様々な感情が揺れていながらも、芯としては最初から最後までこの強い“愛”が貫かれているのです。なんだか＜私＞と＜あなた＞、どちらの立場になってみても【言葉】で愛を表すことの大切さ、尊さをひしひし感じます…！自分は「いいわけ」をする側だという方も、される側だという方も、是非、じっくりとJUJUの歌う愛の世界を楽しんでみてください。 ◆35th Single「いいわけ」 10月6日フル配信スタート 10月11日CD発売 初回生産限定盤　AICL-3416～7　￥2,000(税込) 通常盤　AICL-3418　￥1,280（税込） ＜収録曲＞ 1.いいわけ 2.RISKY 3.STAY WITH ME 4.いいわけ -Instrumental-

2017/10/06

忘れらんねえよ

一瞬で消えていい、遠くにいても気付けるくらいの花火になれたら。

　2017年9月20日、2ピースバンド“忘れらんねえよ”が約2年ぶりとなるニューアルバム『僕にできることはないかな』をリリース。今年6月にシングル『いいひとどまり／スマートなんかなりたくない』がリリースされた際には、ボーカルの柴田隆浩さんが歌ネットのインタビューにご登場。今のモットーとして『頑張っている人たちみんなの“うまくいかない気持ち”を表現したいし、「こう変わるといいなぁ」って希望まで一つの歌のなかで伝えたい』という真摯な気持ちを語ってくださいました。 　そんな想いが端から端までギュッと詰まっているのがニューアルバム『僕にできることはないかな』です。それはタイトルからも伝わってきますね。そして、今作の入り口となるのが「花火」という新曲。この曲について、柴田さんは自身のTwitterにて『僕が歌い始めた理由、歌に執着し続ける理由のすべてを言葉にしました。悲しみを、痛みを、涙を一生懸命こらえているすべての人に届けたいです』とツイート。今日のうたコラムではその大切な一曲をご紹介いたします。 遠くで花火の音が聴こえた時に　胸が苦しくなって きらめく夏の夜の物語から 僕だけ取り残された気持ちになったんだ どっか遠く逃げたくて足を進めるけれど どこ行けばいいかなんて分からないんだよ そうさ　君が笑ってる時に　誰かと愛し合ってる時に 僕は夢に向かい　ひとり進み続けるのさ こんな僕にしか行けない場所があるんだ 「花火」／忘れらんねえよ 　まず、歌の冒頭で“僕”にとって＜花火＞とは、ただ感じるもの、受け取るものでしかありませんでした。それは＜君が笑ってる時＞や＜誰かと愛し合ってる時＞を思い起こさせて＜きらめく夏の夜の物語から　僕だけ取り残された気持ちに＞させるような存在です。つまり、自分の孤独をより一層、際立たせるのが花火。そんなもの嫌いだし、見たくもないし、音も聴きたくないし、本当はどっか遠くへ逃げたかった…。 いつか　僕の歌った歌を　君が悲しみに沈む夜 ひとり口ずさみ　涙流してくれたなら そんな夢みたいなことを考えて 誰もいない夜の道をひとり歩いた 「花火」／忘れらんねえよ 　しかし＜どこ行けばいいかなんて＞分からなくて、ただ悲しみを、痛みを、涙を、一生懸命こらえるしかない“僕”だからこそ、その足に【逃げたい】ではなく【進み続ける】という意志が宿ったのではないでしょうか。行き先は、花火大会のように、幸せなひとたちばかりが集まる場所はありません。そうではない人が、肩身の狭くならないような居場所を、自ら作りに行こうとしているのです。それが【音楽】という居場所です。 いつか　暗闇の中にいる　君の涙に濡れた頬を 美しく照らす　花火みたいになれたなら 一瞬で消えていい 遠くにいても気付けるくらいの花火になれたら そうさ　君が泣いてる時に　助けを求めてる時に 僕は君のそば　いることができないから そんな僕にでもできること見つけたいんだ いつか　僕の歌った歌を　君が悲しみに沈む夜 ひとり口ずさみ　立ち上がってくれたなら そんな夢みたいなことを信じて 花火を背にして　僕はひとり歩いた 「花火」／忘れらんねえよ 　そして、歌のラストでは“僕”にとっての＜花火＞が、冒頭とは違う意味のものになっているのがわかりますね。彼は今、自分自身が＜花火みたいになれたなら＞と歌っております。孤独を際立たせるものではなく、孤独に寄り添う花火として。しかも＜僕は君のそば　いることができないから＞こそ＜遠くにいても気付けるくらいの花火になれたら＞と無償の愛で願っているのです。たとえ“君”が他の誰かと結ばれていて、リア充だとしても、やっぱり＜悲しみに沈む夜＞だってあるのでしょう。そんなとき、たった一瞬でも“君”の居場所であろうとしているのです…。なんだか「花火」を聴いていたら、次の言葉を思い出しました。 愛されることには失敗したけど、 愛することなら、うまくゆくかもしれない。 そう、きっと素晴らしい泡になれるでしょう。 (寺山修二「人魚姫」より引用) 　「花火」の“僕”もまた、愛されることには失敗して＜花火＞を“君”と一緒に見ることは叶わないのでしょう。だけど、自分が＜花火＞になって愛することなら、うまくゆくかもしれない。そんな痛切な想いがこの曲には通じているような気がします。ただ、この歌は切ないだけではありません。願いとは、全てが思い通りには叶わなくても、違う形で、自分なりの形で、報われることもあるということを教えてくれるのです。そんな強いメッセージが込められた楽曲から始まるニューアルバム。悲しみを、痛みを、涙を一生懸命こらえているすべての人に届きますように…！ ◆ニューアルバム『僕にできることはないかな』 2017年9月20日発売 初回盤(CD＋DVD)　UMCA-19054　￥3,300＋税 通常盤(CDのみ)　UMCA-10053　￥2,600＋税 ＜収録曲＞ 1.花火 2.新・俺よ届け 3.喝采 4.氏ね氏ね氏ね 5.明日晴れるといいな 6.いいひとどまり 7.いいから早よ布団から出て働け俺 8.時間がないっす 9.おつかれダーリン 10.スマートなんかなりたくない 11.東京 12.明日とかどうでもいい

2017/10/05

yonige

君の一番になれないけど、君もわたしの一番じゃないよ。

　大阪寝屋川発の2人組ガールズバンド“yonige”が、2017年9月20日にメジャーデビューアルバム『girls like girls』をリリース！今日のうたコラムでは、今作のリード曲「ワンルーム」をご紹介いたします。尚、この曲からは俳優・山田孝之が主演を務める『点』というショートフィルムが製作されているんです。脚本は「ワンルーム」の歌詞から着想を得て、オリジナルで書き下ろされたもの。主人公(山田孝之)は、田舎町で床屋を営む理容師の男性です。 　夏のある日、彼のもとに突然、幼なじみであり、高校時代の元カノである女性がやってきます。14年ぶりに再会し、あの頃と今が交錯するなか、どこか会話もぎこちない二人。そして彼女は、理容師の彼に「結婚式のためにうなじの毛を剃って」とお願いするのです。すでに現在、違う男性と結ばれているわけですね。さて、その依頼を受け、彼は戸惑いながらも彼女を店の中へと案内するのですが、そこからどのように心模様は揺れ動いてゆくのでしょうか…。 あげっぱなしの便器がやけにリアルで恥ずかしくなった 君を泊まらせた後の誰もいないワンルーム こんな気持ちになるのは今だけなんだけどな やけにずっと待ちわびてる0.2秒の振動を 綺麗に畳んだ寝巻きと 少しずれてるこの気持ち 君が悲しく笑うから それでもいいって思った 「ワンルーム」／yonige 　ショートフィルム『点』の主題歌はもちろん、物語の原点である「ワンルーム」です。こちらは“女性目線”の楽曲。この歌の＜わたし＞と＜君＞にも、若かりし頃の甘酸っぱい記憶と、それから過ぎ去った時間があることを前提にしてみましょう。すると＜あげっぱなしの便器＞や＜綺麗に畳んだ寝巻き＞というワードが、もういい年の大人になった二人を浮き彫りにしますね。たとえば高校時代の＜わたし＞は、彼のそんな生活の名残を目にすることもなかったはず。だからこそ＜リアルで恥ずかしくなった＞のでしょう。 　またフレーズ内に＜0.2秒の振動＞という言葉がありますが、これは【恋に落ちる感覚】を意味していると思われます。実は、人間が恋に落ちる早さは、わずか0.2秒だという研究結果があるんだとか。つまり彼女は、時を経て再び彼に対して、ビビビッ！と「好き」が生まれることを予感し＜こんな気持ちになるのは今だけ＞と自らに言い聞かせながらも、一方で、恋に落ちることを＜やけにずっと待ちわびてる＞のです。しかし、どうして＜こんな気持ちになるのは今だけ＞と思わなければならないのでしょうか。 ずぶ濡れになった洗濯物 じめっとした夏の匂い 数だけ増えてく約束が 倒れて潰されそうだ 懐かしいドラマ再放送 あれって独り言が響く ねえ、今何考えてる？ 君が悲しく笑うから それでもいいって思った 君の一番になれないけど 君もわたしの一番じゃないよ 「ワンルーム」／yonige 　おそらくショートフィルム『点』と同じく、大人になった二人にはそれぞれ、もう違うお相手がいるのだと思います。それは＜君の一番になれないけど　君もわたしの一番じゃない＞というフレーズに表れていますね。ただ＜それでもいいって思った＞から彼を泊まらせた…。そして、雨が降っても、洗濯物がずぶ濡れになるまで気づかないほど、もしくはそんなことどうでも良くなるほど、彼女は今＜君＞に浸っているのです。 そんなんやっぱ忘れさして 今は君を想いたいよ 絶対なんて嘘だった 今は君に優しくしたい 「ワンルーム」／yonige 　歌のラストの＜絶対なんて嘘だった＞というフレーズは、いろんなことに対して向けられたものであるように感じられます。＜わたしの一番＞である恋人のことは“絶対”に裏切らない。＜君＞とまた恋に落ちるなんて“絶対”にありえない。浮気なんて“絶対”にしちゃいけない。そんな＜絶対なんて嘘だった＞のでしょう。同時に、彼女にはすでに＜0.2秒の振動＞が訪れているような気もします。もうあの頃とは違うけど、あの頃とは違うから、再び落ちてしまった恋。『点』の物語も「ワンルーム」の二人のこれからも、気になるところですね…！ ◆紹介曲「 ワンルーム 」 作詞：牛丸ありさ 作曲：牛丸ありさ ◆NEW ALBUM『girls like girls』 2017年9月20日発売 WPCL-12716　￥2,300+TAX ＜収録曲＞ 01 ワンルーム 02 さよならプリズナー 03 各駅停車 04 バイ・マイ・サイ 05 スラッカー 06 おうまさん 07 沙希 08 とけた、夏 09 また明日 10 トーキョーサンセットクルーズ

2017/10/04

LYNN HONOKA

そこまで戻って欲しいならもっと大事にして欲しかったよ。

　モデル・女優として活動をしてきた“ほのかりん”が、ソロアーティストとしてデビュー！2017年9月20日に、自ら作詞作曲を手がけた初のオリジナル曲「メロンソーダ」を配信リリースしました。【メロンソーダ】という言葉は、どこか甘くかわいらしくポップな響きを含んでいますよね。しかし、そんなイメージに反し、この曲には女性側から見つめた恋の終わりが生々しく辛辣に描かれているんです。今日のうたコラムでは、失恋後の心模様の変化にも注目しながら、新曲をご紹介！ 「昨日は本当に御免なさい。」 もう許してとは言わないし 本気で君の事大好きだったから 妬いて欲しくてたまらなかったの お酒も沢山飲んで約束は破ってしまったわ 明日で記念日だったっていうのに こんな形になって本当にごめんね 「メロンソーダ」／ほのかりん 　「昨日は本当に御免なさい。」というセリフで幕を開ける歌。これはどちらからの謝罪なのでしょうか。昨日、ということは、まだ別れて間もない二人なんですね。しかも＜明日で記念日だった＞皮肉なタイミングで…。でも、そんな節目だからこそ、散々我慢してきたいろんな感情が爆発してしまったのかもしれません。ただ冒頭の時点で彼女は、本気で大好きだった“君”に対する大切な気持ちがまだ、メロンソーダの炭酸のように、シュワシュワと心に残っていたように感じられます。 　ちなみに人は失恋後、振った側も振られた側も、まず別れた【理由】を探すことが多いんだとか。きっと「メロンソーダ」の主人公も最初は＜妬いて欲しくてたまらなかった＞本音や＜お酒も沢山飲んで約束は破ってしまった＞自己反省を胸に【理由】と向き合っていたのではないでしょうか。だからこそ＜こんな形になって本当にごめんね＞という謝罪からは、素直な想いが伝わってきます。しかし、歌が進むにつれ、その【理由】のベクトルが鋭く＜君＞へと向けられてゆくのです。 ＿この手紙を見た時には私達どうなっているかな？ わからないけれど素直に御免なさいね、 君の日記は見ていないから＿ 君が思っているより私って不器用だから 傷付けてしまったならば御免なさいね 「ならば」ってそういう所嫌なんだよ 「メロンソーダ」／ほのかりん 　尚、この曲の中には謝罪ワードが4回ほど登場しますが、先ほどの＜本当にごめんね＞以外はいずれも＜御免なさい＞と漢字表記。より丁寧である分、心の距離の遠さと、少し相手を突き放すような冷たさがある気がしませんか？ そういったところからも、もう別れの温度を感じます。一方で「ならば」=(戻って欲しい)と言うのはおそらく、お相手でしょう。その言葉をスイッチに“私”は、哀しみや寂しさを通り越して＜そういう所嫌なんだよ＞と“君”に対する苛立ちモードへ加速。 メロンソーダ　何時もそうだ わかってないのに謝るよな メロンソーダ　わかってたんだ　本当は愛してないこと メロンソーダ　飲みたくなった　君の好きな メロンソーダ　溶けちゃってもうさ　 甘ったるいのは懲り懲りだ メロンソーダ　気付いたらもうさ　 愛せなくなっていたんだよ メロンソーダ　飲めなくなった　僕の好きな 君には本当に悪いけどもう会う気は無いからね ずっと鳴り続けてる携帯電話も自殺予告も本当にやめてよ そこまで戻って欲しいならもっと大事にして欲しかったよ でももう、戻ってあげないよ セックスだけの好きも聞き飽きた頃だしな 「メロンソーダ」／ほのかりん 　そして、ラストに向けて猛烈なスピードで冷めてゆく心。冒頭では、まだシュワシュワと心に残っていた“愛”も“情”も完全に抜けて、ただ＜甘ったるい＞だけの「メロンソーダ」のような、不味い感情に変わってしまったのだと思います。それは最後の最後＜セックスだけの好きも聞き飽きた頃だしな＞という強烈な一撃にも表れていますよね。失恋モードから心を切り替えた女性は、男性よりはるかに立ち直りが早いと言われておりますので、これから「メロンソーダ」の主人公もどんどん前へ進み、新しい日々のなかで生きてゆくのではないでしょうか。 　 　炭酸の抜けたメロンソーダのような甘ったるいだけの恋から、抜け出さないという方。または、そんな恋を失ったばかりたという方。聴けば少し心がスカッとする、ほのかりん「メロンソーダ」を是非、聴いてみてください…！

2017/10/03

Rihwa

この腕はアナタを正しく守れない。

私のように平気で人を殺す人間は 脳の仕組みがどこか普通と違うのでしょうか。 　異様な一文から始まるノート。映画『ユリゴコロ』(2017年9月23日公開)の物語は、ある家族の息子・亮介(松坂桃李)がそのページをめくるところから幕を開けます。そこには、一人の女性・美紗子(吉高由里子)のおぞましくも切ない半生が“私”の告白文として綴られておりました。「私は私のユリゴコロを必死で探しました」…。ユリゴコロとは、ヨリドコロのこと。みなさんも、生きてゆく上で欠かせない、自分の支えになるものってありますよね。たとえば、恋人や友人、家族、仕事、音楽、いろいろでしょう。それが、美紗子にとっては【死】でした。 　殺人という“ユリゴコロ”でしか、自分を保つことができない絶望の日々を送っていた彼女。しかし、ある夜、一人の男性・洋介(松山ケンイチ)に出逢ったことをきっかけに、ヨリドコロが【死】から少しずつ【愛】に変わってゆくのです。ただ、その先にはあまりに非情な運命が待ち受けていて…。美紗子、洋介、殺人鬼の告白文を読み進めてゆく亮介。過去と現在が交錯してゆくなかで、ラストに突きつけられる驚愕の真実とは…？そして、そんな激しく心を揺さぶる物語を、最後に大きな愛で包み込むのが、主題歌のRihwa「ミチシルベ」です。 ただそこに貴方が居て ただここに私が居る 縺れ合う赤い糸 纏わり付いた 「ミチシルベ」／Rihwa 　この曲は、Rihwaが『ユリゴコロ』のために書き下ろした楽曲であり、9月20日にシングルとしてリリースされました。おそらく、ずっと愛など知らずに生きてきた＜私＞にとって＜赤い糸＞は、恐怖だったことでしょう。もつれあって身動きが取れなくなって、まとわりついて苦しくて、ひとりで生きていたなら、気づかなくてよかった心の痛点を知ってしまったのです。それは同時に、今までの自分の暗やみを思い知ることでもあったのだと思います。光なんて知らなければ、暗やみにも不幸にも世界にも、鈍感でいられたのかもしれません。 それでも愛してる 終わらない夢を漕ぐ 貴方だけがこの闇の中で ミチシルベの光 張り裂けてゆく痛みも 初めて愛しさと知った 永遠はきっと私の中にある 分かち合える喜びも 涙が辿る温もりも 欠けてゆく月に気付けない 「ミチシルベ」／Rihwa 　しかし＜私＞は＜貴方＞という＜ミチシルベの光＞に出会ってしまいました。ゆえに＜この闇＞の深さに気づき、ここから抜けられるかもしれない一筋の希望を抱き、初めてちゃんと心で世界を見た。それは、とてつもない苦しみを伴ったはずです。でも、＜それでも愛してる＞のです。そして、容赦のない優しさに触れて、＜張り裂けてゆく痛みも＞愛しさだと知って、＜分かち合える喜びも　涙が辿る温もりも＞知って…。ただし、その一方で＜欠けてゆく月に気付けない＞というフレーズからは、どんなに愛し愛されても闇は消えるわけではないという残酷さも伝わってくるような気がしますね。 手離した“当たり前”が 何度も“今”を引き寄せた この腕はアナタを正しく守れない 静寂の風の中で 果てしない旅を進めた 霞ゆく先を見つめてる 「ミチシルベ」／Rihwa 　映画『ユリゴコロ』では、まさに＜手離した“当たり前”＞が、何度も何度も絶望の“今”を引き寄せます。最も皮肉なのは、ヨリドコロが【死】から【愛】に変わった美紗子が、本当に引き寄せたかったのは、手離したはずの“当たり前”の“今”だということではないでしょうか。だけどもう、当たり前を手離してしまった＜この腕はアナタを正しく守れない＞…。ちなみに歌詞に注目してみると、これまで＜貴方＞という表記だった人称が、ここだけは唯一＜アナタ＞と綴られております。もしかしたら、このフレーズの＜アナタ＞は、ベクトルが今までとは異なるのかもしれません。 　というより、ベクトルがいろんな方向へ向いているのです。たとえば、自分自身を＜アナタ＞と呼んでいるとします。そう考えると＜この腕はアナタを正しく守れない＞とは、自分を正しい方法で守ること、保つことができず、殺人という術を選んでしまった美紗子の想いを表しているのでしょう。また、美紗子を愛した洋介の立場になれば、閉ざされた魂を救えない葛藤や痛みも含まれているように感じられます。さらに、映画を観ていただければわかると思いますが、美紗子の周囲の人々、ノートを読んだ亮介、それぞれの気持ちがこのフレーズに当てはまり、それぞれの＜アナタ＞が想像できるのです。 何処にも居場所なんて無かった 自分が誰かも見失った 貴方に見つめられた日から 弱さを知ったの ひとりが怖くなるのは 貴方のくれた優しさが いつまでも胸に刻まれているから この世界に溺れても 貴方と出会えた奇跡が 遠ざかる二人を繋いでる 明けてゆく空に帆を立てる 「ミチシルベ」／Rihwa 　こうして幕を閉じてゆく主題歌。容赦ない愛の＜ミチシルベの光＞が、弱さを、恐怖を、優しさを、奇跡を、繋がりを、すべてを包み込みます。さて、あなたには映画『ユリゴコロ』のラストでこの歌がどのように響くでしょうか…。決して優しいだけではない、でも絶望だけでもない物語を是非、Rihwa「ミチシルベ」と共に、胸に刻んできてください…！ 　 ◆New Single「ミチシルベ」 2017年9月20日発売 TFCC-89626　￥1,200＋税 M1.「ミチシルベ」 M2.「羽」 M3.「THE GATE」(JRA札幌競馬場2017 CMソング)

2017/10/02

三浦大知

あなたの、一生忘れてはいけないことは何かと聞かれたら…。

　2017年9月27日、三浦大知が配信限定シングル「普通の今夜のことを　ー let tonight be forever remembered ー」をリリース！この歌は、DREAMS COME TRUEの吉田美和と中村正人からの提供楽曲です。ドリカムの中村さんが『どんなときもカッコよくてスマイル全開の大知くんのプライベートが、実はこの詩の世界みたいだったらヤバイ！』と変な妄想まで繰り広げたという、通称：ふつこん。今日の歌コラムでは、気になる新曲“ふつこん”の歌詞をご紹介いたします。 データじゃなく　今胸に刻み中 保存して見返しもしない　写真よりも 全然特別じゃない日も めちゃ気まずい　クソつまんない時も　いつだって きみがさ　いるんだよ スマホに聞いたって　答えのないたくさんの 小難しい選択ってやつ 間違った時にも　側にいてくれたんだ ふたりで初めて過ごした夜を　普通の今夜のことを 笑い死にしそうだった昨日の夜を 血が出るくらい　この胸に今刻み中 「普通の今夜のことを　ー let tonight be forever remembered ー」／三浦大知 　たしかに、三浦大知にとっての＜めちゃ気まずい　クソつまんない時＞ってどんなシチュエーションなんだろう…などと想像が膨らみますね。まず、この主人公はタイトル通り“普通の今夜のことを”永遠に自分に記憶させようと＜今胸に刻み中＞です。上書きや削除が可能な＜データ＞よりも確実に。また＜保存して見返しもしない　写真＞とは違い、何度でも噛みしめるために。しかも＜血が出るくらい＞に強く深く刻んでいるのです。それは、どうしてでしょうか…。 立ち止まる瞬間に　立ち止まる理由も もうよくわからなくて 忙しいのか　恥ずかしいのか それとも怖いのか　見栄はりたいのか きみはさ　いるんだよ どんな時もきみのまま　まじで恥ずかしい時 怖くて震えた時も 最後に泣いた時も　側にいてくれたんだ 「普通の今夜のことを　ー let tonight be forever remembered ー」／三浦大知 　続く歌詞を読んでみると、実は“＜きみ＞が＜側にいてくれた＞”と綴られている状況はいずれも、主人公がちょっとしんどい時だということがわかります。先ほどの＜めちゃ気まずい　クソつまんない時＞もそうですし、小難しい選択ってやつを間違った時、まじで恥ずかしい時、怖くて震えた時、最後に泣いた時、そんなときにこそ離れずにいてくれたことへの愛しさを、心の波も穏やかな“普通の今夜”、ひしひしと感じているのだと思います。 　また“夜”というのもキーワードかもしれません。きっと主人公にとって“昼間”とは、社会のなかで闘っている時間なのでしょう。時にはそこでスランプに陥り、ふいに＜立ち止まる瞬間＞もあるはず。だけど、自分では＜立ち止まる理由も　もうよくわからなくて＞、家に帰って夜な夜な考え込んだりするわけです。ただ、その夜はひとりではありません。きみがいるのです。愚痴を言ったり、弱音を吐き出したり、時には＜笑い死にしそう＞なくらい語り合ったり、そうやって“夜”は闘いから解放される大切な時間として存在しているのではないでしょうか。 あなたの 一生忘れてはいけないことは何かと聞かれたら きみといる普通の今夜ですと 笑い死にしそうだった昨日の夜ですと　答える　迷わず 「普通の今夜のことを　ー let tonight be forever remembered ー」／三浦大知 　そんなしんどい夜を幾度も一緒に越えてきたからこそ、＜きみといる普通の今夜＞や＜笑い死にしそうだった昨日の夜＞がどんなに大切かもわかるんですね。そして、その大切を＜血が出るくらい　この胸に＞刻んだことで、ちょっとイヤなことがあって胸が痛むとき、同時に＜普通の今夜のことを＞思い出せて、少し前向きになれるのでしょう。ちなみに、三浦大知が自身で作詞を手掛けている「Two Hearts」という歌詞人気楽曲には次のようなフレーズがあります。 希望の未来　闇の向こう　二人で見に行こう どこだっていい どんな場所でも どこへでも行けるさきっと 答えはいつも Inside of two hearts 「Two Hearts」／三浦大知 　「普通の今夜のことを　ー let tonight be forever remembered ー」のラストは＜答える　迷わず＞という言葉で終わっており、一方「Two Hearts」には＜答えはいつも Inside of two hearts＞と綴られているのです。なんだか、どこか繋がっているようにも感じられ、“ふつこん”の主人公の“答え”も＜きみ＞の心に共有されているような気がしませんか？どちらの曲の二人も＜希望の未来　闇の向こう＞へ行ける愛のパワーに満ちており、自分も＜普通の今夜のことを＞しっかり胸に刻まなきゃ！という気持ちになりますね。普通の今夜、是非、歌詞をじっくり読みながら新曲をご堪能ください…！ ◆紹介曲「 普通の今夜のことを　ー let tonight be forever remembered ー 」 作詞：吉田美和 作曲：吉田美和・中村正人

2017/09/29

吉澤嘉代子

あなたが残ってる、からだの奥に残ってる。

　シンガーソングライター“吉澤嘉代子”が、2017年10月4日にニューシングル『残ってる』をリリースします。タイトル曲は、昨年にライブで初披露され、音源化を待望されていた人気楽曲。歌ネットでは、歌詞先行公開がスタートしており、注目度ランキングの1位も記録！描かれているのは、夏と秋がバトンタッチをした日に＜朝帰り＞をした女の子の心模様です。今日のうたコラムではそんなラブソングをご紹介！ 改札はよそよそしい顔で 朝帰りを責められた気がした 私はゆうべの服のままで 浮かれたワンピースがまぶしい 風邪をひきそうな空 一夜にして　街は季節を越えたらしい 「残ってる」／吉澤嘉代子 　スーツ姿の会社員たちが、忙しなく通り抜けてゆく改札。そのなかでポツリと＜ゆうべの服のまま＞の女の子は＜朝帰りを責められた＞気がして、なんだか肩身が狭そうですね…。きっと＜浮かれたワンピース＞には、ゆうべ大切な人と過ごした時間の余韻だけではなく、その日を楽しみにしていた気持ち、その服を選んでいるときの気持ち、待ち合わせ場所に向かうときの気持ち、いろんなものがまだ“残ってる”のでしょう。そして彼女は、その＜浮かれた＞全てを＜責められた気がした＞のだと思います。 まだ　あなたが残ってる　からだの奥に残ってる ここもここもどこかしこも　あなただらけ でも　忙しい朝が　連れて行っちゃうの いかないで　いかないで　いかないで　いかないで 私まだ　昨日を生きていたい 「残ってる」／吉澤嘉代子 　だけど、＜浮かれたワンピース＞に含まれている気持ちも、一緒にいた記憶も、＜忙しい朝が　連れて行っちゃう＞ことで、すべて夢のようになかったことになってしまいそう…。サビでは、そんな変わりゆくものに対する寂しさが、猛烈に伝わってきます。だからこそ、まだ＜ここもここもどこかしこも　あなただらけ＞な自分のからだに“残ってる”感覚に＜いかないで　いかないで　いかないで　いかないで＞とすがり、＜私まだ　昨日を生きていたい＞と、願っているのです。 駐輪場で鍵を探すとき かき氷いろのネイルが剥げていた 造花の向日葵は私みたい もう夏は寒々しい 「残ってる」／吉澤嘉代子 　続く2番に描かれている＜かき氷いろのネイル＞にも、冒頭の＜浮かれたワンピース＞と同じく様々な気持ちが含まれているのでしょう。丁寧に、丁寧に、一本ずつマニキュアを塗っていたときの気持ち。夏を象徴するかき氷のようにキラキラと輝くネイルを見つめていたときの気持ち。ただ、駐輪場で自転車の鍵を探しているとき、女の子は季節や街のよそおいだけではなく、自分の“からだ”からも時間の流れを思い知ってしまいました。ふと目にとまったネイルはもう＜剥げていた＞から。 誰かが煙草を消したけれど 私の火は　のろしをあげて燃えつづく まだ　耳に残ってる　ざらざらした声 ずっとずっとちかくで　聞いてみたかったんだ ああ　首筋につけた　キスがじんわり いかないで　いかないで　いかないで　いかないで 秋風が街に　馴染んでゆくなかで 私まだ　昨日を生きていた 「残ってる」／吉澤嘉代子 　こうして幕を閉じてゆく歌。先ほどは＜私まだ　昨日を生きていたい＞と願っていた想いが、ラストでは＜私まだ　昨日を生きていた＞という過去の事実に変わっております。昨日を生きていたかった、でも、昨日を生きている、でも、ありません。つまり「残ってる」に描かれているのは“昨日を生きている”時間がちゃんと過去になるまでの物語なのではないでしょうか。一方で＜私の火は　のろしをあげて燃えつづく＞と“これから”を想像させるフレーズも綴られております。そういえば、この二人の関係は恋人同士だと思いますか？ だとしたら、幸せなはずの朝帰りからこんなにも切なさは伝わってこないような気もします。 　これはあくまで想像ですが、もしかしたら2番目のサビの＜いかないで　いかないで　いかないで　いかないで＞というフレーズは“あなた”に対するダイレクトな想いなのかもしれません。もっと言ってしまえば＜煙草を消した＞誰かが“あなた”だとも考えられます。女の子が＜朝帰りを責められた気がした＞のは、二人がまだちゃんとした関係ではないから。どうしても＜昨日を生きていたい＞と思ったのは、次があるかもわからないから。でも、たとえそうだとしても、やっぱり＜私の火は　のろしをあげて燃えつづく＞のです…。 　 　一夜にして、よりいっそう、火力を強めた恋の炎。「残ってる」の女の子の明日には、どんな物語が待っているのでしょうか…。続きへの想像も膨らむラブソングですね…！尚、歌ネットではインタビューも掲載予定ですので、公開をお楽しみに！まずは是非、歌詞をチェックしてみてください。 ◆2nd Single「残ってる」 2017年10月4日発売 初回限定盤(CD＋DVD)　CRCP-10386　￥2,778＋税 通常盤(CD)　CRCP-10387　￥926＋税 ＜収録曲＞ 01. 残ってる 02. 残ってる -ピアノと歌- 03. 怪盗メタモルフォーゼ

2017/09/28

erica

さっき会ったばっかなのにおかしいな、離れたらもう私の充電80%…！

今からは話すことは とても大事なことだから できれば最後まで　お付き合い下さい あなたに伝えたい10カ条 「告白10カ条」／erica 　告うたを届ける歌姫“erica”が、2017年9月20日にミニアルバム『告白100ヵ条』をリリース！今作には、歌ネットでゴールドリリックとして歴代人気曲に認定されているラブソング「告白10カ条」も収録されております。この曲に綴られているのは、もしも自分が好きな人と付き合えたら相手の方に約束したい大切な10カ条。しかし、アルバムタイトルはなんと、100ヵ条です…！誤って0をひとつ多くつけてしまったわけではありません。 よければこの続きは 直接言えたらいいな 彼女になれたなら　告白したいこと あなたに伝えたい10カ条 「告白10カ条」／erica 　きっと、ミニアルバムには「告白10カ条」を経て、晴れて＜彼女になれた＞からこそ、まだまだ伝えたい＜この続き＞＝“残り90ヵ条分の大切なこと”が込められているのでしょう。さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作に収録されている新曲「恋の充電器」をご紹介いたします！9月6日から配信がスタートしていて、歌詞先行掲載時には注目度ランキングの2位にまで上昇。実はericaの実体験でもあるというこの歌、一体どのような歌詞なのでしょうか。 さっき会ったばっかなのにおかしいな 離れたらもう私の充電80% あなたがいないと電池不足なの メール1つ　ただ送るだけなのに 何度も文　考えてたら　もう70% 返信見逃さないように ゲームなんかして待ってたらウソ！ヤバい！もう60% 好き過ぎるから減りが早くなるのね あなたなしでは生きれないの！！ 「恋の充電器」／erica 　大好きな人に会っていると、心にも身体にも“何か”が満ちて、充電されてゆく感覚ってありますよねぇ。そのエネルギーがあるからこそ、勉強や仕事を頑張れたりするわけです。しかし、充電は徐々に減ってゆくもの。その感覚を歌詞で表したのがこの「恋の充電器」という楽曲なんです。さっき会ったばかりなのに＜離れたらもう私の充電80%＞。つまり“寂しさ”によって一気に20％も減少したということ！さらに、メール文を考える緊張で10％減、返信を見逃さないように待つドキドキで10％減…。 ちょっと待って！なんで！既読スルーなの 減らないでね　お願いします　残り50% 省エネモードにしたのになぜ 恐れていたことがおこりました赤信号の20% 妄想女子はこれだら嫌になるわ 信じなくちゃね　強くならなきゃ 「恋の充電器」／erica 　さらに＜既読スルー＞というハラハラで10％減、募ってゆく不安で一気に30％減です。本当に＜好き過ぎる＞がゆえに、充電の減りが異様に早い…。おそらく彼女は「さっき会ったとき何か変なこと言っちゃったのかなぁ」とか「送った文が重かったかなぁ」とか「他の誰かと会っているのかなぁ」とか「私のこと嫌いに…？」とかどんどんマイナス思考に陥ってしまっているのでしょう。ただ、それには＜妄想女子はこれだら嫌になるわ＞と自覚があり、＜信じなくちゃね　強くならなきゃ＞という覚悟に繋がってゆきます。 　 　ちなみに、実際にスマホの充電の減りが異様に早いとき、その原因のひとつに“アプリの使いすぎ”というものが挙げられるんだとか。もしかしたら、恋の充電もそれと同じなのかもしれませんね。ひとつの感情をひとつのアプリだとすると、この歌詞のなかで彼女は、寂しさ、ドキドキ、緊張、ワクワク、ハラハラ、不安、焦り、など様々なアプリを起動させ続けている状態です。とくに恋の始まりは、このようにいろんな感情が次々と生まれるからこそ、エネルギー消費も激しく、どんどん充電が減ってゆくのだと思います。 (ドレミファソラシド！) ずっと繋がっていたい 寝ても覚めてもあなただけ ほんの少し会えただけでこの心MAXなの(yeah！) もっとくっついていたい 気がつけば100% 離れないで　そばにいてね あなたは私の恋の充電器 「恋の充電器」／erica 　それでも、そんな充電を一瞬で100％にしてくれるのが“あなた”なんですよね…！どんなにネガティブタイムがあったとしても、＜ほんの少し会えただけでこの心MAX＞になる“何か”＝“幸せ”が満ちてゆくのです。恋をしている方には共感力バツグン！恋をしていない方もたちまち恋がしたくなる！それが新曲「恋の充電器」という楽曲。また、この歌詞の中にも散りばめられているであろう『告白100ヵ条』のうちの何カ条かも、是非、探してみてください♪

2017/09/27

ORANGE POST REASON

水をちゃんとあげてないからだと、きっと君はそう言うだろうな。

ぽつりぽつりと ながめ世にふる 空の青さも いつか忘れる 「モノローグ」／ORANGE POST REASON 　4行の「モノローグ」＝【独白】で幕を開けるのは、4人組バンド“ORANGE POST REASON”が2017年9月13日にリリースしたニューアルバム『GREEN』です。尚、1stアルバムである前作のタイトルは『BLUE』であり、今作も色で繋がっております。悲しみのイメージも含む青。そこに黄色という明るみが加わることで生まれる“緑”には、一体どのような楽曲たちが収録されているのでしょうか。まず、冒頭でご紹介した1曲目は、まだどこか“青”の名残を感じませんか？ 　歌詞内の＜ながめ＞というワードには、一般的に三つの意味がある模様。ぼんやり眺めることや物思いを表す【眺め】と、詩歌を作ることである【詠め】と、長く降り続く雨【長雨】です。いずれの意味も、この曲にふさわしいような気がします。物思いも、歌も、雨も、ぽつりぽつりと世に降り続ける。そして＜空の青さも　いつか忘れる＞…。おそらく＜空の青さ＞とは“青”の希望的な面や、幸せだった頃の記憶を指すのでしょう。わたしたちは、こうしていつのまにか忘れてしまう“明るみ”がある。『GREEN』はそんなメッセージのバトンを『BLUE』から受け取り、今作の入り口で伝えているのかもしれません。 水をあげ過ぎてしまったのか あの花は枯れ果ててしまった 水をちゃんとあげてないからだと きっと君はそう言うだろうな 君がここにいてくれたのなら 僕はどんな物も差し出すのに 君がいなくなる　その言葉は 僕だけに優しいものだった 忘れ形見は枯れた花びら もう戻れはしないな 「レイングリーン」／ORANGE POST REASON 　さて、1曲目の「モノローグ」に続く2曲目はこの歌。タイトル「レイングリーン」は、先ほどの“雨”＋アルバムテーマカラー“緑”ですね。ここからは、綴られている感情がまさにブルーからグリーンへと変化していると言えるでしょう。物語自体は＜君がいなくなる＞という悲しいシチュエーションなはず。しかし、主人公はそれを＜僕だけに優しいものだった＞と感じているのです。どうしてなのでしょうか。 　きっと＜水をあげ過ぎてしまった＞ゆえに＜枯れ果ててしまった＞花こそが、この恋を象徴しているものなのだと思います。同じように“僕”は“君”という花に愛を注ぎ過ぎていたのではないでしょうか。しかもそれは“君”には＜水をちゃんとあげてない＞と感じられてしまうような、伝わりにくい愛の形で。たとえば、相手のすべてをただただ受け入れること。本当は＜君がここにいてくれたのなら　僕はどんな物も差し出す＞くらい好きなのに、別れさえ受け入れること…。 雨上がりの匂いが好きと 水たまりを見て　君が言った 涙声で笑った君に 最後まで何も言えなかった そっと　静けさに　消えていく そっと　ゆくりなく　消えていく 「レイングリーン」／ORANGE POST REASON 　その不器用な愛は＜最後まで何も言えなかった＞という姿からも伝わってきますね。ただ、主人公の記憶に残っているのは悲しみのブルーの“雨”ではありません。＜雨上がりの匂いが好き＞と言った君や＜涙声で笑った＞君の姿なのです。そんな“僕”だからこそ別れを＜優しいものだった＞なんて感じることができたのでしょう。ちなみに、グリーンという色が連想させるイメージは、安らぎ、保守的、穏やか、未熟などなど。どれもどこか“僕”の性格を表しているようでもあります。 　また、1曲目「モノローグ」では＜ぽつりぽつりと　ながめ世にふる　空の青さも　いつか忘れる＞という独白がありましたが、「レイングリーン」には＜雨上がり＞という言葉が登場し、空の青さが戻ってきそうな“明るみ”がほんの少し感じられます。その明るみによって『BLUE』は『GREEN』へと変わり、2曲目以降、さらに希望や再生の物語が見えてくるのではないでしょうか。是非、その先の収録曲の歌詞もチェックしてみてください…！ ◆2nd Album『GREEN』 2017年9月13日発売 UCO-003　￥2,300+tax ＜収録曲＞ 1.モノローグ 2.レイングリーン 3.バックパッカー 4.チップス アンド チョコレート 5.エピソード 6.3mm 7.マイナーコード 8.ランドタワー 9.アイナラバ 10.花コトバ 11.マイルストーン

2017/09/26

近藤晃央

『言葉』の「それ以上」も君に今、贈りたいよ

「ありがとう」って 余すことなく伝えたい　届けよ　どうか 『言葉』の「それ以上」も君に今、贈りたいよ 「つづる」／近藤晃央 　2017年9月23日、シンガーソングライター“近藤晃央”がメジャーデビュー5周年記念ライブ『KAIKAKI』をZepp Diver City Tokyoにて開催しました。今日のうたコラムでは、その一夜限りのスペシャルステージで放たれた楽曲から、とくに印象的だった楽曲を彼のMCを交えてご紹介いたします！数時間の中でいろんなドラマがあり、最後まで怒涛の展開が繰り広げられたライブ。まずその幕開けを飾ったのが「つづる」です。 　「ありがとう」って5文字を伝えるためには、何曲やればいいんだろう…。この5周年記念ライブを行うにあたり、そんなことも考えたという近藤晃央。しかし、5年間でみんなからもらったものと同じだけのパワーを返すつもりはなく「それ以上」を返していくのだと語ってくれました。そして、1曲目ではまさにそんな想いを『KAIKAKI』の“開会”宣言としてまっすぐに伝えたのです。 言葉じゃどこか足らない 言葉じゃどこか余計な こんな気持ちを君に伝えるにはどうしたらいい？ 「らへん」／近藤晃央 　本編の中盤、11曲目で歌われたのがこの曲。歌ネットでも人気が高い楽曲であり、近藤晃央の全楽曲中で3位の歌詞アクセス数を記録しております。冒頭の「つづる」でも＜『言葉』の「それ以上」も君に今、贈りたいよ＞と歌っていたように、彼は常に＜言葉じゃどこか足らない　言葉じゃどこか余計な　こんな気持ち＞を伝えるための歌を届け続けてきたアーティストだと思います。 　また、彼がMCにて自身のことを「“近藤晃央”という名前の次にみんなが知るのは“近藤晃央＝弱い”というイメージ」だろうと口にする場面がありましたが、ライブでのあの凄まじいエネルギーを目の当たりにしたら、皆さん「どこが！」と言いたくなりますよね。しかし、私たちはステージを降りた“素の近藤晃央”を知っているわけではありません。きっと彼は人知れず、ずっと自分の弱さと向き合い、戦い続けてきたのでしょう。 はるか遠くに見えた光が 「そんなもんか？」と問いかけてくる どれだけ聞こえぬフリをしても 脈打つ鼓動　この衝動は何だ？ 「存在照明」／近藤晃央 　続く12曲目に披露されたデビュー5周年記念シングルのタイトル曲「存在照明」は＜はるか遠くに見えた光＞の声によって“弱い自分”の【存在の照明】が灯される楽曲。近藤晃央は5年間で「もう無理かも」と感じた瞬間が何度もあったそうです。でも気づけば、そのときの限界を思い出せないくらい遠いこの場所にいる。そして、今もはるか先から呼ばれているような気がする。じゃあ「あんたたちならどうする？自分から呼ばれてんだよ？…行くでしょ」と、ライブではそんな力強い言葉と共に、この曲が放たれました。 　近藤晃央はこうして、弱いからこそ生まれる音楽があることを教えてくれます。彼が歌詞で＜気持ち＞と＜言葉＞を極限まで近づけようとするのは、切実な思いを口にすればするほど遠ざかってゆく、もどかしくやるせない感覚を思い知ってきたから。音楽で伝えることを諦めないのは、5年間で限界を何度も感じ、それでも、その限界を何度も超えてここまできたから。それならば、弱いって素敵ですよね。弱いって、最強ですよね…！ 形にできない想いかもしれないけれど届けたいな 「ただそっと優しい言葉だけ」じゃ 表せないくらいの想いなんだ 「フルール」／近藤晃央 届けたくて　泣いているんだ 届かなくて　泣いてるんじゃない 笑いたくて　信じたくて　ながれる涙は どれだけ美しいんだろう どれだけ嬉しいんだろう 「心情呼吸」／近藤晃央 　そして本編ラストでは、歌ネットで歌詞人気1位のデビュー曲「フルール」を、アンコールラストではギター1本で歌詞人気2位の「心情呼吸」を歌い上げました。いずれの楽曲もやはり＜想い＞を＜ただそっと優しい言葉＞なんかで誤魔化して伝えるのではなく、難しくても涙が流れても、ちゃんと＜届けたい＞という気持ちに溢れておりますね。だからこそ、ライブの最初から最後まで＜『言葉』の「それ以上」＞が私たちの胸にしっかりと届いたのではないでしょうか。 　尚、今回のライブタイトル『KAIKAKI』は、近藤晃央が「今日という日にどんな名前をつけようか」と考えた末にたどり着いた【開花】という言葉の意味が込められたものだそう。彼が5年という歳月をかけて、渡してきた音楽という小さな種。それが誰かの心で咲いていたり、咲きたいと思っていたり、咲かせようとしていたり…。そんな色とりどりの【開花】の気持ちが集まった日が『KAIKAKI』だったのです。会場にいたファンのみなさんも“開花期”の熱を、肌で心で感じたことと思います。 　さて、こうして5周年を迎えた近藤晃央。彼がこれからどんな花たちを咲かせてゆくのか、私たちにどんな種をくれるのか、そして私たちはどんな花を咲かせてゆけるのか…。近藤晃央の全力の音楽と共に、私たちも全力で生きてゆきたいですね！

2017/09/25

柴田淳

きっとこれが最後の恋と、思っていたのに。

ねぇねぇ答えて！ ねぇねぇ教えてよ！ 君が生きる意味 君が生まれた意味なら なかったらどうするの？ 君がいなくても世界は回る たとえ消えても気付かない 誰も困らない 君がそれを変えてゆくの 「理由」／柴田淳 　シンガーソングライター“柴田淳”が、2017年9月20日に自身11枚目のニューアルバム『私は幸せ』をリリースしました。オリジナルアルバムとしては、前作『バビルサの牙』以来、約2年8ヶ月ぶり！さて、まず冒頭でフレーズをピックアップしたのは今作の入り口となる楽曲ですが、このアルバムについてのコメントで「内容は今まで以上にストレートで、憎しみをそのまま表現しています。優しい歌はありません」と、柴田淳が語っているとおり、初っ端から歌詞に容赦がありません…。 　応援ソングによく綴られているような「すべての人に生まれた意味はある」という希望や「君はオンリーワン」という励ましとは、むしろ逆。＜生まれた意味＞がなかったらどうするの？＜生きる意味＞を教えて！と追い詰め、＜君がいなくても世界は回る＞と突き放しているのです。でも、この歌が生まれた“理由”は、ただリスナーを打ちのめすためではないのでしょう。大切なのは、最後の＜君がそれを変えてゆくの＞という言葉。アルバムの冒頭から、甘えていた心を現実で平手打ちされて、目が覚めるからこそ、このフレーズが本当の意味で身に沁みるのではないでしょうか。 貴方のことは死ぬまで　許してあげない 「誰にも言わない」／柴田淳 「飾らない君は可愛い。」と言って欲しいの？ 「嫌いな女」／柴田淳 掴めなかった　幸せになれなかった 「轍」／柴田淳 　さらに『私は幸せ』収録曲のフレーズに注目してみると、やはりいずれも強烈なものばかり。とくに「轍」という楽曲は、アルバムタイトルに反し＜幸せになれなかった＞とまで言い切っております。1曲目「理由」で目が覚めた心に、次々と本音を突きつけられるかのようですね…。というより、わたしたちがこれまで言葉にできなかったこと、言葉にしてはいけないと思っていたことを、すべて“柴田淳”が背負って歌ってくれているようにも感じられます。ただ、そんななか「唯一の幸せソング…！？」と思える楽曲も。 もう出逢いなんて 訪れないと　思ってたら 私と同じように ため息ついて　あなたがいたの 沢山の恋が　あったのに 今まで一人でいたのは 全部ね　あなたに出逢う為だったのかな　かなって 「両片想い」／柴田淳 　主人公は、もう恋なんてしない、もう一生独りだ、と思って生きてきた“私”です。その彼女が、あるとき＜同じように　ため息ついて＞いた孤独な“あなた”と出逢ったのです。そして、どちらからともなく、お互いに惹かれ合い＜きっとこれが最後の恋＞だと、結ばれたのではないでしょうか。……いえ、結ばれかけたのでしょう。この歌のタイトルは「両想い」ではなく、「両片想い」なのです。先ほどの「唯一の幸せソング…！？」という淡い期待(？)は、サビで打ち砕かれます。 きっとこれが最後の恋と 思っていたのに また空を見上げて 誰かと歩む未来が 消えてゆくのを 見てる きっとこれが最後の恋と 思っていたのは 私だけじゃないはず 少し夢見てたのかな 涙溢れて　止まらない 「両片想い」／柴田淳 　＜あなたに出逢う為だったのかな＞って、＜きっとこれが最後の恋＞かなって、思っていたのに、今までと同じように散っていった恋…。それでも“私”は途中まで＜いつものことよ＞、＜ここまで来れたのなら　生きて行けるわ　一人で＞、＜何故いつもこうなるかな？　私らしいっちゃ　らしいね＞と自分自身に言い聞かせ、なんとか“大丈夫”になろうとしております。でも、歌がラストに向かうにつれ＜気が遠くなる未来に　大丈夫かな　もう一人＞、＜大人になったら　恋も上手くなれると思った＞と、どうしても弱音がこぼれてしまうのです。 きっとこれが最後の恋と 思っていたのは 私だけじゃないはず あなたと歩きたかった 桜並木の彼方まで 「両片想い」／柴田淳 　そして、このように幕を閉じてゆく曲。やはり優しい歌はありませんね…。余談ですが、今年放送されていたドラマ『カルテット』のセリフに「悲しいより悲しいのは、ぬか喜びです」という言葉がございました。柴田淳の「両片想い」にはまさに、その“悲しいより悲しいこと”が描かれているのではないでしょうか。＜きっとこれが最後の恋＞だと、ぬか喜びをしてしまったからこそ一層、＜誰かと歩む未来が　消えてゆく＞のが残酷です。それなら、最初からそんな恋しないほうがマシだったのでしょうか。それとも、たとえ失ってもこの恋をしたことに何か意味があったのでしょうか。どちらがより“幸せ”なのか…そのようなことも考えさせられます。 　また、アルバムのラストに収録されている「バースデー」は、どこか「両片想い」の“私”のその後の心境にも重なり、女性のリアルな心の痛みや苦しみが伝わってくる楽曲となっております。しかし、そんな主人公たちのいくつもの負の感情を含んだアルバムが『私は幸せ』というタイトルなのです。私は幸せ。私は幸せ！私は幸せ…。私は幸せ…？ 全曲を聴いてみた上で、みなさんなら、どんなアクセントでこの言葉を口にしますか？ ◆ニューアルバム『私は幸せ』 2017年9月20日発売 初回限定盤　VIZL-1208　￥4,000＋税、 通常盤　VICL-64819　￥3,000＋税 ＜収録曲＞ 1 理由 2 両片想い 3 轍 4 手のひらサイズ 5 嫌いな女 6 容疑者ギタリスト ～拝啓、王子様☆第四話～ 7 誰にも言わない 8 いくじなし 9 バースデー 10 Present

2017/09/22

SUPER BEAVER

「それくらいのこと」で、僕たちは、まだまだ生きていける。

無駄だった　意味がなかった　そんなこと言わないで 懸けた時間に　価値をつけられるのは　あなただけ 「もしも」の話こそ　意味はないさ　意味はないさ 無駄な事などないよ　なんて　僕も思わないけど 悔しさ　虚しさも　知るあなたは　知るあなたは 大丈夫　あの日より　強い人　強い人 「ファンファーレ」／SUPER BEAVER 　4人組バンド“SUPER BEAVER”が、2017年9月6日に新作ミニアルバム『真ん中のこと』をリリースしました。タイトルの【真ん中のこと】とは、その人の信念や大切にし続けているもの。全心全身の柱となってその人を支えているものではないでしょうか。それは大それたものに感じますが、実は自分が＜無駄だった　意味がなかった＞と思っているような＜そんなこと＞がいくつも積み重なって育ってゆく＜価値＞なのかもしれません。 　つまり、今の自分の【真ん中のこと】は＜懸けた時間＞やそこで思い知った＜悔しさ　虚しさ＞により強化されて存在しているものでもある。だからこそ彼らは、ミニアルバムの入り口となる楽曲「ファンファーレ」で、過去に対する＜「もしも」の話こそ　意味はない＞と歌うのです。一方で、今作のラストを飾る「それくらいのこと」という楽曲は、逆に＜「もしも」の話＞から幕を開けます。ただ、この【もしも】のベクトルは先ほどのように“過去の自分”に向いているものではありません。 もしも　涙を流してたら どうしたの？と声をかけると思う もしも　笑顔でいたとしても どうしたの？と声をかけると思う 「それくらいのこと」かもしれないけど 無関心ならば　気にもしない それくらいのきっかけで　心は軽くなるかもなあ 「それくらいのこと」／SUPER BEAVER 　この曲の＜「もしも」の話＞は“今のあなた”に対する想いの深さを表すものなんです。また、自分の【真ん中のこと】が＜そんなこと＞によって強化されてゆくのと同じように、自分の【真ん中のこと】が誰かの「それくらいのこと」によって救われることもあるのでしょう。たとえば＜どうしたの？と声をかける＞こと。そういった些細な言動で＜心は軽くなるかも＞しれないことを“僕”は知っています。何故なら、これまで“あなた”から「それくらいのこと」をたくさんもらってきたから…。 いつか　悔しくて泣いたとき どうしたの？と側にいてくれた いつか　嬉しくて泣いたとき どうしたの？と側にいてくれた 「それくらいのこと」かもしれないけど 見ていてくれて　本当ありがとう それくらいのきっかけで 僕は救われたんだ　報われたんだ 「それくらいのこと」／SUPER BEAVER 　“あなた”が“僕”にかけた言葉は「どうしたの？」と＜「それくらいのこと」かも＞しれませんが、伝えた言葉だけが伝わるすべてではないと思います。自分の心模様をずっと見ていてくれたこと、声をかけることから逃げずにいてくれたこと、ただ側にいてくれたこと、何より“あなた”が味方でいてくれること。そんな「それくらいのこと」で＜僕は救われたんだ　報われたんだ＞という経験があるからこそ、同じことを相手にもしたいと思うのでしょう。 言いたいことなんて　聞いてもらいたいことなんてさ そんなに無いよ　本当はね「頑張るよ」って それくらいさ わかって欲しいのは　わかっていて欲しいと思うのは あなたがいて　良かったよ　ありがとう　伝わるかな あなたに僕が 言いたいことなんて　言ってあげられることなんてさ そんなに無いよ　本当はね「頑張れよ」って それくらいさ わかって欲しいのは　わかっていて欲しいと思うのは 変わらず僕は　今日もあなたのこと　好きだよって それくらいさ 「それくらいのこと」／SUPER BEAVER 　今さら「ありがとう」だとか「好きだよ」なんて、わざわざ「頑張るよ」だとか「頑張るね」なんて「それくらいのこと」…と、伝えずに生きている方も多いかもしれません。でも、歌のラストに綴られている＜頑張れよ　頑張るよ　「それくらいのこと」で　僕たちは　まだまだ生きていける＞というフレーズこそがこの歌の核です。自分にとっての「それくらいのこと」が誰かの【真ん中のこと】を生かすこともある。それなら「それくらいのこと」伝えない理由がありませんよね…！ 　どうか＜無駄だった　意味がなかった　そんなこと言わないで＞、きっと＜「それくらいのこと」で　僕たちは　まだまだ生きていける＞と信じて、SUPER BEAVERのミニアルバム『真ん中のこと』を是非、聴いてみてください。 ◆mini album『真ん中のこと』 2017年9月6日発売 初回限定盤　NOID-0021　￥2,150(tax out) 通常盤　NOID-0022　￥1,850(tax out) ＜収録曲＞ 1.美しい日 2.ひなた 3.生活(Acoustic Ver.) 4.青い春 5.27 6.東京流星群

2017/09/21

福山雅治

決めるのわたしだから、触るな、心に。

　2017年9月13日に“福山雅治”がニューシングル『聖域』をリリース！約二年ぶりとなるシングルのタイトル曲は、木曜ドラマ『黒革の手帖』主題歌として書き下ろされた楽曲です。ドラマは先日、最終回を迎え、併せてこの歌も歌詞アクセスが急上昇！放送直後にはリアルタイムランキングの首位を記録し、デイリーの4位にもランクインいたしました。今日のうたコラムでは、そんな新曲に注目です。 若さっていつまで売れるの？ 綺麗っていくらで買ってくれるの？ だけどね　あなたね　勘違いしないで わたしを支配するのはわたしです 本当のわたしの価値には誰にも 値段はつけられない 「聖域」／福山雅治 　まず、ドラマで主演・武井咲が演じたヒロインは、銀座で一番“若い”ことが売りのクラブのママ。もともとは、父の死後に母が背負った借金を返済するため、銀行の派遣社員とホステスを兼業して生活をしておりました。しかし、そんな人生を覆すため、とある計画を実行し、知恵と＜若さ＞と＜綺麗＞を武器に、上へ上へ登りつめてゆくのです。歌詞に描かれているのは、まさに彼女の心情そのものと言えるでしょう。 お金のことは何ひとつ 考えなくていいように 死ぬほど欲しいの それでお金から いつか自由になれるのなら 「聖域」／福山雅治 　このフレーズもまた、ドラマ内でヒロインが口にしていたセリフとリンクします。そして、様々な“欲”でいっぱいの登場人物たちは、次々と彼女が＜お金＞を得るための餌食に…。尚、曲タイトルの「聖域」とは【神聖な域、犯してはならない域、手を触れてはならない域】などを表す言葉であり、さらに福山さんは【自分の中の守るべき場所、あるいは自らが望むあるべき姿への憧れ】という意味を込めたんだとか。つまりそこには、その人がもっとも大事にしているものがあるんですね。 　ただ、ヒロインの罠に墜ちていった人々にもそれぞれの【聖域】のようなものはあったはずです。お金を得て、裕福な暮らしをしたい、ちやほやされたい、楽して生きたい、世の中を掌の上で転がしたい、などなどの理想像…。しかし、彼らはこぞって彼女に人生を喰われてゆきました。彼女の【聖域】の力に負けたのです。その決定的な違いとは、何だったのでしょうか。それはおそらく、自分の【聖域】の意味を、価値を、どれだけ自覚しているかということです。 どれだけ生きられるか　わからないけど でも　どう生きたいのかは　わかるから 幸せ　不幸せ　豊かさ　貧しさ 決めるのわたしだから 触るな だからね　あなたに教えてあげるわ 何人たりとも冒せぬ「聖域」 愛とか　恋とか　攻めとか　受けとか 決めるのわたしだから 触るな 心に 「聖域」／福山雅治 　登場人物のほとんどは＜お金＞によって【聖域】が“手に入る”と思っていたのではないでしょうか。つまり＜お金＞は【聖域】を得るための目的だということ。一方、ヒロインの場合、心のなかにもう【聖域】は存在しております。たとえば＜幸せ　不幸せ　豊かさ　貧しさ＞についての価値、あるいは＜愛とか　恋とか　攻めとか　受けとか＞についての思考。しかし、その【聖域】はこれまでたびたび＜お金＞によって、土足で踏みにじられてきたのだと思います。 　だからこそ、彼女は＜お金から　いつか自由になれる＞ことを望んでいるのです。彼女が＜お金＞を得るのは、自分の【聖域】が＜お金＞なんかを超えたところにあることを証明するため。そこには、大事なものを“守る強さ”があるのでしょう。そして、その意志はラストの＜触るな　心に＞という強烈なフレーズに貫かれております。では、みなさんにとっての【聖域】とはどんなものでしょうか。その【聖域】が、誰かに侵されないという自信と覚悟、ありますか…？

2017/09/20