高校一年生の時に、新しい環境でなかなか友達が出来ず悩んでいた時に、唯一友達になってくれた子がアコースティックギターを弾きながら「ゆず」を歌っていてその子と一緒に路上で歌い始めたのが僕の音楽人生の始まりです。

はじめはゆずと忌野清志郎さんを1曲ずつ、2曲を永遠にループする形でやって、その後すぐ見よう見まねでオリジナルソングを作って歌っていたので、初めて作詞をしたのはそのタイミングだと思います。

最初の作品のタイトルは確か「ポリシー」だったと思います。うまくいかないこともあって構わない！失敗を恐れない！それが僕のポリシー！みたいな。笑

初心者のくせに結構難しい曲で、よく間違えては途中でやめてた曲でした。失敗恐れないんじゃないんかい。

自分の経験以外で、一番多くインスピレーションを得ているのは、他人の会話です。

友達から恋愛相談を受けることが多いタイプで、そういうところからはもちろん、カフェでお客さんから聞こえてきた会話などで曲になりそうなフレーズやテーマがあればメモをとったりしています。

一番広がってくれた「別の人の彼女になったよ」は、周りにこの曲の主人公みたいに感じてる女友達が大量発生したことが理由です。笑

色んな作り方をしています。言葉とメロがしっかりハマるサビっぽいものを作って、そこから周りを肉付けしていくパターンもあれば、詞先で1行目からしっかり物語を綴る気持ちで書いていくパターンもあります。

前者のほうがよりキャッチーで覚えやすく聞きやすい歌に、後者のほうが聞けば聞くほど感情移入できる歌になる傾向にある気がします。気のせいかもしれません。

テーマや、最初の一歩となるメロやフレーズは、昼夜問わず色んなところにアンテナを張りながら探しつつ、そこから全体を組み立てていく作業は朝～昼にかけて喫茶店というパターンが多いです。

夜のほうが駄作ができやすいけど10本に1本くらいホームランが出る気がするので、それを探して、翌朝それが本当にホームランになりそうなものであれば組み立ててく感じが最近では自分には一番ぴったり合う作り方だと思っています。

「別の人の彼女になったよ」に関しては、歌ネットさんで歌詞エッセイを書かせて頂いているのでこちらをご覧ください。笑

その他で言えば、Hey! Say! JUMPに楽曲提供させて頂いた「ナイモノネダリ」という曲はおとぎ話を題材に楽曲を作ってほしいという依頼をいただいて、打ち合わせの中で「ピーターパン」をテーマに作ることになったんですけど、「ピーターパンをテーマにした楽曲コンテスト」があったらグランプリをとれるような楽曲を作ることを自分の中の目標にして書いたのを覚えています。

小説だとずっとウェンディがピーターパンを待ちながら大人になる描写があったりしたので、「ピーターパンを待ちながら大人になったウェンディの結婚前夜」という設定を思いついてからはスラスラ書けました。

グランプリをとれたかはわかりませんが、ファンの皆さんにとっても大事な曲になっていれば嬉しいです。

冒頭の作詞論でも書きましたが、入れるべき情報と抜くべき情報の取捨選択がしっかり吟味して行われているものは、感情移入しやすいのかなと最近思います。

例えば失恋ソングであれば、幸せだった過去の思い出はどこを切り取るのか、別れの理由は何なのか、登場人物はどういう二人で、どういう方向に感情の矢印が向いているかなどが、決められた文字数の中で、どれだけ盛り込まれていて、どれだけ聴き手に委ねてるか。そのバランスに個性が出るし、歌詞の面白さだと感じています。

back numberの「ハッピーエンド」は、初めて聞いた時にとても感動した記憶があります。

＜あなたが勇気を出して初めて電話をくれた　あの夜の私と何が違うんだろう＞
＜泣かない私に少しほっとした顔のあなた　相変わらず暢気ね　そこも大好きよ＞

特にこの2行は、あらゆる情報を内包してる気がして震えました。

それと、物語性のある歌の場合は、頭の1行でどれだけ聴き手を世界に連れ込めるかが大事だと思っていて、そういう意味では伊勢正三さんの書かれたイルカさんの「なごり雪」の＜汽車を待つ君の横で　ぼくは時計を気にしてる＞は最強の1行目として僕の中で殿堂入りしています。笑

二人の関係性や、その景色の切なさなど、いろんなことを伝えてくれてますよね。

逆に、使わないように意識している言葉を無くしていくことを意識しています。笑

例えば「好き」という言葉を使わずに「好きだという感情を伝える」ことは確かに歌詞の素晴らしさの一つだと思いますが、世間一般的に告白する言葉として一番使われてるのは「好きです」なわけですし、「好き」という2文字が一番わかりやすく、聴き手が自分の感情をのせられるものであるなら躊躇いなく使います。

「歌詞として」、とか、「うまいこと書く」とか、そういうことよりも、伝えたいことをちゃんと伝えるために、なるべく言葉の制約を外していくことを意識しています。

ここまで散々偉そうに語ってきましたが、僕が聞きたいです。笑

でもありがたいことに、自分で曲を書いてリリースして、明確に届いたものと届かなかったものがあって、それを一つ一つ実際に経験できたことは、自分にとって財産だなと思います。なのでとにかく書いて、聞いてもらって、リアクションを得て、自分の中でトライ&エラーを繰り返していくことが大事なのかなと信じて今もやっています。

これは僕の予想ですけど、歌詞を書く人みんな、自分なんかが歌詞のアドバイスなんて出来ないよ！って思ってると思うんですよね。笑

ここまで歌詞について語っといてなんですけど、ずーっと書けないなあ才能ないなあって思いながらずっと悩んでたら、なんか自分の力量とは全然違うところに突破口があって、よくわからないけどいいのが出来たっぽい気がする...みたいなところでやってる人多いと思います。笑

もう二度と歌詞なんか書けないって、一曲書くたび思いますもん。なんで、アドバイスをするとしたら、とりあえず書いてみてください！しかないです！お互い頑張りましょう！泣