音楽は3歳から学んでいたから、曲作りはあまり苦労しなかったですが、詞は難しいですね。元々曲を作っても詞を書いてくれる人が居ないから仕方なく自分で書き始めたのですが、グレープ時代に歌っていて自分の詞に飽きるので相棒の吉田に相談したら、覚えにくい詞なら飽きないんじゃねえか？と言われ、初めて書いた覚えにくい詞が「精霊流し」でした。まさかの「作詞賞」などいただいたので責任感じて今までやってきた感じですね。 詞を書くのが一番大変です。

映画はなかなか観る機会が無いのですが、読書・会話・体験などで見聞を広めています。解らないことがあると調べなければ気が済まない性格なので、しつこく本を探し、読んで追いかけます。場合によっては一冊の本を読み切るのに別の本が５冊必要なこともあります。ただ、言葉選びは出来るだけ自分の心から出てくる言葉を選びます。心を動かされる言葉をそのまま引用することは避けています。インスピレーション、というなら、これはやはり神様が下さるものでしょう。自分では如何ともしがたいことです。アンテナを高く掲げて神様からのヒントを待つ感じですね。

まずテーマが大切です。一体何を伝えたいのかというテーマが無いのに歌を作っても意味が無い。とりあえず何でも良いから歌を作ろうとすると、どうでも良いような歌を「でっち上げる」ことになり、歌っていても高まって行きません。「メッセージ」の無い歌は僕には必要ありません。先ずはテーマ決め、それを表現するための音探し。「笑いのある歌」や「真正面から生真面目に伝える歌」など、様々な表現方法がありますが、テーマがしっかりしていて、音さえ見つかれば言葉は自然に出てきます。テーマを思いついてすぐ出来るもの（雨やどり、関白宣言など）もありますが、出てこないときは無理に押し出さず、じっと待つか､その時は諦めるかで、テーマによっては7年（つゆのあとさき）とか10年（防人の詩）とか15年掛かったもの（風に立つライオン）もあります。

場所も時間も道具もこだわりはありません。飛行機や新幹線の移動中、また、仲間と呑んでいても歌詞やメロディが浮かぶことがあります。そういうときには頭の中にメモるだけで、何かに書き留めることはしません。後で思い出せないものは「きっとつまらないもの」と思うことにしています。

僕は古典文学作品を下敷きに歌を作ることがあります。万葉集は特に出来るだけ読み返すようにしています。それから奇妙な辞書などを発見すると必ず読みます。若い頃にとても可愛がっていただいた山本健吉先生の歳時記は自分の季節感を養う上でも、曲作りの際の季節の言葉の確認にも大変お世話になります。先生が亡くなって30年経ちますが、いまでもご本の中から叱られたり教わったりと、大切な師です。

短くて季節感があり、心の働きや人としての心情が聞こえ、感動さえ伝わるものです。俳人、石橋秀野の絶唱『蝉時雨児は担走車に追ひつけず』など凄いですね。なんとこれは自分が吐血してストレッチャーで運ばれる最中に書かれたもので、母に追いすがる幼い娘の不安や表情や蝉時雨の音まで聞こえてきます。これが遺作になりました。俳句は最高の文学だ、と言う言葉に同意します。

「津軽海峡・冬景色」／石川さゆり

出だしの「上野発の夜行列車おりた時から青森駅は雪の中」という風景描写がとにかく素晴らしい。そのあとの「北へ帰る人の群れは誰も無口で海鳴りだけをきいている」には雪国に住む人々の心や姿が目に見え、海鳴りが聞こえ、寒さまで伝わるようです。素晴らしい作品です。

敢えてそういうテーマを選ぶ時以外は、あまりにもネガティブな表現は避けます。見て綺麗な言葉と聞いて綺麗な言葉は違います。出来るだけ聞くことを前提に選びます。あとは出来るだけイントネーションを外さぬよう心がけています。

普段からの価値観や考え方、音楽や歌に限らず「創作作品」に対するその人の愛や心構えはいつか必ず人に伝わります。好きでやっていてもなかなか伝わらないことが多いですが「売れる」「儲ける」だけが目的であれば他の仕事に就いてくださるようお願いします。

言葉の大切さを学んでください。いろんな本を読んでください。沢山の人に会って話をしてください。旅行をしてください。人の心の痛みを感じるための「思い」や「志」を感じてください。自分の弱さを恥じないでください。自分の強さを疑ってください。10年後に通用するものを作って下さい。