自分でアーティスト活動をしていたので、歌詞を書くことはその流れで自然に行なっていました。
その時、一緒に曲を作ってくれていたSHIBU(同事務所の作家、相棒)のお手伝いの延長で音楽作家としてのキャリアがスタートしました。

最近は意識せずに、普段生きていて思う事から得ることが多いです。というか、そうするようにしています。

過去には様々なものから曲や歌詞インスピレーションを得る為に本を読んだり、映画を観たりしていましたが、結局は楽しめなかった気がするので。

パターンは全く決まってないです。いつも思いついたところから始めます。
理想は、歌詞とメロディの同時進行なので、テーマが決まっていたりする場合はサビから始めることが多いかもしれませんね。他のセクションで「この歌詞、使ってたかー！」という習性は二度手間になるので。

必須で言うとiPhoneのメモ。
英語の歌詞を入れたい時は翻訳サイトも無くてはならないツールです。

Kis-My-Ft2宮田君、玉森君のユニット曲でストーリー仕立ての3部作2作目の「星に願いを」という曲を書かせていただいたのですが、3作目の「運命」という曲も作詞させていただきました。「運命」の歌詞の中に「星に願いを」の歌詞も入れながら書いたのを覚えています。

いっぱいあるのですが、例えば二つ以上の意味が成り立つものは素敵だと思いますし、いつも意識しています。
「文字で見た時に後から気付く歌詞」にも憧れがあります。
あとは時代を超えて当てはまっているものも、予言みたいで好きです。

前述の「時代を超えて～」という点において、反町隆史さんの「POISON」のサビの歌詞が、最近になって刺さりました。
この曲1998年にリリースされているのですが、2025年の今のほうがよりしっくり来る気がしています。 当時、人気絶頂の本人が作詞されているところも、凄く攻めの姿勢が伝わってきてグッと来たポイントです。

あとはBoAさんの「VALENTI」の＜タイトなジーンズにねじ込む＞も素晴らしいですね。
ただデニムを履いているだけの描写なのに、勝負に向かう姿勢や女性であることさえも伝わってきます。難しい言葉が一切ないのも素敵です。

よく使う言葉はよく使うように、普段あまり使わない言葉はより積極的に使うようにしています。
自分自身の癖や味も出しながら、キャパシティーも広げたいので。
とても欲張りな人間です。

表現する側としては、言葉に音符が付いているのか、音符に言葉が付いているのかを嗅ぎ分けられる能力が大事で。また作り手側としては、その隔たりをなるべく感じさせないように作る能力があるほうが良いと思っています。

ですが昨今、そうして作られた自然で滑らかなプロダクトは、音楽業界に限らずAIでもコピー可能になっていくのかもしれません（倫理的にどうとかは置いておいて）。

反対に文法や耳障り的に間違ったポイントがある事こそが人間が作った証拠とも言えます。個人的には、「違和感すらも自分らしく、我が物顔で表現していくこと」が、実はこの先の時代に必要なのかなと感じています。

歌詞は言葉だけではないからこそ面白いと思っています。是非、言葉を歌ってみることをお勧めします。